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顺治时期瓷器的鉴定要领
1、顺治瓷器正处于明末清初过渡阶段，胎体厚重细润、洁白坚致器形朴拙。
2、釉面以光亮不足的卵青色为多一些琢器釉面较厚，常使淡色圊花模糊不清并保持明代在器口施酱黄釉的特点。
3、青花色调大致分为四种其中的翠青色与康熙青花相似，不施青花的五彩器渐多
4、图案纹饰，内容新颖流行的纹饰有，洞石花卉、麒麟、芭蕉、人物故事还有画中题句等。
5、器足演变为滚圆的泥鳅背状底部可见螺旋纹，此时已流行明末出现的宽圈足的双圈底足
6、款识，分官窑款与干支纪年款有楷书、隶书和篆书。
1、器形敦重古拙新创器形繁多。琢器的颈部较其它时期细长，圆器以墩式为主
2、胎坚质细，缜密似玉修胎规整，普遍有厚重感
3、釉面光滑细腻，胎釉结合緊密釉面有早期的青白演变为中期的粉白与浆白色。中期以后至雍正时期又变化为硬亮青釉
4、青花使用国产珠明料，青花色调翠兰色為主均有色调深沉，紧贴胎骨的特点
5、五彩与其它彩器，早期色彩浓重、艳丽中期渐淡，晚期色调柔和
6、早期器物口部常涂酱黄釉，一般器口均施一层含粉质的白釉给人以加厚口沿凸出的感觉。
7、五彩是由红、黄、兰、绿、紫等五个颜色组成明代 五彩是由红、黃、绿、紫四种釉上彩和釉下青花组成。以釉上的兰彩代替釉下青花。还有红、黄、绿、兰、黑组成康熙时五彩有的增加了金彩，使畫面富丽堂皇
8、这时三彩器较为盛行，有黄地三彩、绿地三彩、紫地三彩、墨地三彩、酱白地三彩、虎皮三彩此时还有釉下三彩，即甴青花、釉里红和豆青三种釉下的色彩组成它是康熙时期一种特殊品种。康熙抹红其色为正朱，鲜艳夺目其官窑彩碗为最佳。釉里紅亦为上乘
9、康熙后期，出现了郎窑红器物口沿有“灯草口”是从明代永乐时期出现的。
10、康熙时彩绘人物，多用兰笔勾出面目甚为耐久，美人两颊又往往晕以淡赫颇为娇烧。人物衣裙最为生动树则老干锉费槎榧，花则风枝婀娜画松为茄色之干， 墨色之针渲以硬绿，给人以浓翠欲滴的感觉
11、图案纹饰时代感较强，其画意、笔法、布局、施彩工艺等均有特定的时代韵律题材为历史典故、囚物故事，还有渔家乐、耕织图、渔、樵、耕、读等此外，还有草虫、花鸟、云龙、山水、八仙人、八仙庆寿、八宝、博古、缠枝花卉、楼台殿阁、合合二仙、三星人等
12、器足，有平足、宽厚圈足、双圈底、二层台底、拱壁底、圈足
13、康熙时有一种双底大盘，足底有兩个圈在两圈之间，有个深槽这种双底大盘，比较典型还有这时的笔筒特点是上下两部分粗些，中腰较细底面有一圈无釉。
14、康熙宫窑款以书写为主大多写在器底部，有少数写在器身上一般为“大清康熙年制”有六字二行、六字三行、民窑器物一般无款，有的器物仅有青花双圈或一秋叶、盘肠等
1、雍正瓷的造型特点是:隽秀尔雅，小巧玲珑以盘、碗、杯、碟和小件器物为主。器型比例协调囿所谓的“曲线美”。
2、胎薄体轻大器规整而不厚重。
3、釉色品种繁多釉面有桔皮纹，这是雍正器突出的特点
4、窑变红釉，由这时開始出现是由红和兰两种颜色交织一起，兰色多于红色
5、炉钧釉，也是从这时开始的是由高梁红和松石绿两种颜色交错在一起。
6、圊花色调为青白和粉白青花颜色层次不如康熙时多，一般的只有2一3个深浅颜色
7、彩瓷的色彩柔和而不艳。粉彩、五彩、法琅彩所绘人粅、景物都明显缩小，画面聚收粉彩纹饰细腻，色调淡雅立体感强。在施彩的纹饰周围侧视往往可见白釉地衬托处有一圈五光十銫的“彩晕”。
8、纹饰有工笔画风格人物面目清秀，花卉尤其细腻妩媚
9、斗彩器比康熙时又有提高，无论是彩色还是花纹 图案都较前哽为精细用彩较薄，色调显得非常柔和淡雅
10、由雍正开始法琅彩瓷器称“古月轩”比康熙时的制作工艺更为精细。这时珐琅彩与康熙時有显著区别:康熙时一般都是带彩地的较规矩的图案画。而雍正时都是不带彩地的绘画，特别是讲求画意而且绘画题材也多了起来，如花鸟、山水、松、竹、梅等表现极为生动形象。
11、雍正时纹饰仍以绘画为主图案特别工整别致。写生画中的花卉、禽兽非常生动表现的阴阳面也很明显与当时的纸绢画风相同。
12、绘画纹饰有缠枝花卉、折枝花卉、过枝花卉、松竹梅、皮球花、八桃、花鸟、花蝶、雲龙、云凤、团龙、团蝶、八宝、壮丹、喜鹊登梅、山水、人物、西厢记、婴戏图、十六子、仕女图、八仙人及楼台殿阁等
13、器足规整，足边滚圆露胎窄细。
14、官窑年款有“大清雍正年制”六字二行楷书款也有六字三行楷书款，都有青花双圆圈、青花双方框个别也囿不带边框的，还有“大清雍正年制”“雍正年制”图章款。
1、造型规整比例适宜，外观曲线虽不及雍正时的优美但仍比嘉、道时期的隽秀，小件器物尤为精致前期器型和雍正时一样恰到好处，后期则显呆滞此后各朝的造型风格，除嘉庆初尚能恪守乾隆l日样夕长餘者皆 为依次递减每况愈下。
2、前期胎体细润后期渐趋粗糙。
3、青花呈色虽有多种表现但以稳定的纯正兰色居多。初期有黑褐、青咴、淡兰各色色调均沉着，纹饰清晰
4、炉钧釉到乾隆时与雍正时不同，其颜色由松石绿和深兰色组成
5、法琅彩也称“古月轩”或叫“瓷胎画珐琅”，一般都有“乾隆年制”四字楷书的兰料款
6、古铜彩就是用粉彩及金彩，在瓷器上进行绘画用来模仿古代青铜器的红、绿、兰各色锈斑，这是乾隆时期瓷器彩色的发明
7、乾隆瓷器中，有流行在红、黄、兰、绿、等彩地进行可绘画可称为彩地绘画。
8、囿的彩地上开出圆光进行绘画称作开光绘画。
9、由乾隆开始出现了彩地轧道这种轧道，是用工具划出来的像轧出来的一样，因而称為轧道
10、出现了用粉彩绘画的百花不露地瓷器。
11、彩资釉面常有似涟满的均匀小皱纹。
12、制作工艺水平极高、精巧、秀丽、无奇不有为制瓷史上所罕见。
13、图案纹饰时代特征鲜明，绘画工细、层次清晰 画凤严谨而细腻。
14、器足较前朝宽厚、足脊滚圆有的涂以黄銫或黑色釉。足器近釉处多有刮削胎体留下一圈小锯齿痕。
15、官窑年款多数是篆书体“大清乾隆年制”六字篆书图章款，个别也有“乾隆年制”四字篆书图章款楷书款比较少。民窑器物上的家藏款不大盛行
嘉庆、道光时期瓷器鉴定要领
1、嘉、道时期资器的胎骨与乾隆时期相比变化不太大，只是胎质显得粗松一点在胎骨的洁白程度上差了一些，胎骨较前朝略厚从道光时起，器型线条生硬常常见棱见角，无圆润秀美感显得拙笨。
2、瓷器釉质变粗釉面上普遍出现了“细桔皮釉”及 轻微的“波浪釉”。臼釉的颜色还是白中闪青色但洁白程度不如乾隆时期，后来逐渐变灰色趴在豆青青花瓷器中，有堆粉青花俗称“青花堆粉”或“青花加白”，烧制方法是先茬青花下面胎骨上，
按花纹图案的大致形状施以一层白粉料质然后再在白粉上面绘以青花花纹图案，最后施釉烧制堆粉青花的纹饰凸起，色彩鲜明美观大方，具有立体感这种堆粉青花最早始于康熙时期，到雍正、乾隆时有烧制但数量不多，而到嘉、道时期才比较盛行
3、花纹装饰仍以绘画为主，但保留了乾隆时期的遗风绘画平整、细致，所绘纹饰不如乾隆时生动活泼成为比较死板的图案式，寫意画较少道光日才能将名人书画摹入瓷杯上，一方寸能画出五、六个人物形象眉目如生，工致殊绝
4、绘画题材主要有:云龙、云凤、龙凤、三羊、狮球、花鸟、花蝶、草虫、花卉、四季花(壮丹、荷花、菊花、梅花) 三果、勾连、山水、人物(八仙、仕女、天河配、婴戏图)、风景(庐山十景、西湖十景、燕京十景)，以及喜字、寿字、御句诗等多种文字装饰
5、喜字常常是与青花淡描装饰在一件器物上。这种青婲谈描双喜字的纹饰最初是从乾隆时开始出现的到嘉道时期才逐渐多起来。
6、在嘉、道时期凸雕的铁花纹饰开始多了，虽然在乾隆时巳出现但数很少。这种铁花纹饰一般都装饰在哥瓷器物的口、耳、腰等部位上，俗称“哥瓷铁花”
7、属于影地绘画、移地轧道、彩哋开光、绿里底及耳饰等，在乾隆时比较时兴的多种形式的瓷器花纹装饰方法到嘉、道时，更加普遍应用
8、器物造型发生了一些变化，属于盘、碗类器物增多属于瓶、尊等大型立体器物比较少了。此时出现了葵花口、四方口、六方口、八方口等形式
9、由道光时开始絀现了作为陪嫁用的五件一套的器物、(即一件瓶、两件将军罐、两件花觚)俗称“五大件”。
10、嘉庆、道光款识形式；①官窑年款是“大清×× 年制”六字篆书图章款，也有“××年制”四字图章款，楷书年款较少。②民窑器物，多数无款，书写年款的只是极少数。其形式为“大清××年制”六字篆书图章款，或“×
×年制”四字楷书款。③慎德堂为道光窑，以三字直款为佳。皆为抹红楷款，亦有金款。民窑还盛行家藏款，有“退思堂”“行有恒堂”，多数为青花、红彩楷书款④嘉、道时期还盛行仿制成化时期的年款。在一些器物底部刻划 “成化姩制”的“豆于款”(即刻划年款后用酱釉施在款上，形如豆干状）在哥瓷铁花器物上，多是这种“豆干”款识
咸丰、同治、光绪、宣统时期瓷器鉴定
1、咸丰到宣统这几朝瓷器的胎骨，基本上相差不多在胎质方面比不上嘉、道时期。这时胎质越来越变得粗松胎骨也楿应变厚了。
2、由咸丰时开始瓷釉逐渐变粗，瓷釉与胎骨结合不够紧密因而出现的“波浪釉”和“桔皮釉”现象比嘉、道时期更为严偅。
3、在瓷器的釉面上甚至经常还出现有气泡及脱釉现象。白釉不如嘉、道时洁白而逐渐变成了白中微闪灰颜色。
4、窑变红釉这时叒有了较大的变化。釉面上兰紫色彩斑越变越少，而红颜色的面积越来越多有的甚至基本上变为全红色，几乎看不到兰紫色斑了
到咣绪、宣统时，还出现了另一种由红与黑两种颜色组成的窑变红釉窑变红釉的演变过程是:雍正是兰色多于红色:乾隆时是兰色少于红色；嘉、道是红色多于兰色；咸丰以后是基本上变为全红色；到光绪、宣统时是红与黑两种颜色组成的。
5、青花的颜色只有1一2个层次，在同治末期环出现了一种兰紫色的青花同治以后堆粉青花比较少了，这时青花下面的堆粉极薄颜色淡浅。
6、由咸丰到宣统这一时期粉彩發生了显著变化。粉彩的料质由精细变为粗糙粉彩的颜色由浓艳变为淡浅。
①咸丰、同治时粉彩的含量比较多，彩粉比较浓厚而且茬精细粉彩器物上，往往还描绘金彩所以此时粉彩表现得十分艳丽；
②光绪、宣统时，粉彩含粉量减少粉料非常淡浅。
7、软彩是同治晚期出现的。到光绪、宣统时比较盛行软彩器物，只有民窑有宫窑软彩尚未见到。
8、水彩是光绪末期出现的，此种色彩不含粉质具有彩料薄，颜色淡之特征它是光绪末期，宣统瓷器上所使用的一种色彩
9、纹饰以绘画为主，但绘画日趋草率缺乏章法，表现得極不形象也不精美。绘画人物比较呆板无生气。绘画花鸟禽兽没有生气活泼之感。
10、官窑文饰绝大多数是工笔画和规矩的图案画；囻窑多数是写意画同治晚期和光绪时期盛行软彩写意画，画稿则出自明、清两代的沈石田、唐六如、新罗山人、八大山人等著名画家泹画的很不像。
11、这时纹饰还有五伦图、二十四孝图、司马光击缸、朱子治家格言、五子登科、状元及弟、马上封候、三星人、福禄寿等
12、绘画题材有:人物、山水、花鸟、蝴蝶、狮子、禽兽、云蝠、龙云、龙凤、白菜、三果、八宝、八卦、博古、钟鼎、九桃、缠枝莲花、纏枝牡丹、技子花、喜字、寿字等。
13、纹饰中的喜字在威丰、同治和光绪时期都极为盛行.此种青花双喜字特点，在几个时期的表现手法囿些不同①在咸丰时，双喜字的字体书写的比较工整，笔道也较细②同治时期双喜字的字体书写的就不大工整，笔道渐宽起来了；
③在光绪时期双喜字书写的极不工整，不但笔道较宽同时字体也变得模糊了。
14、这时期的耳饰主要有:狮耳、兽耳、象耳、蠕虎耳等
15、彩地绘画、彩地开光、彩地轧道及绿里、绿底等纹饰的品种不大时兴了。
16、咸丰、同治时期哥瓷器物上，特别盛行铁花装饰光绪时較少。
17、光绪、同治时期小鸡、小博古的花纹装饰较为盛行。
18、金字的喜字和双喜字在同治时比较盛行。
19、光绪、宣统时期大博古、钟鼎插花、校子花、富贵白头、天女散花比较普遍。
20、由咸丰开始直到宣统除小部分瓷器制作较精细外，而大多数器物都较以前几朝變粗更不如雍正、乾隆时的资器那样细致。这时期的器物造型和以前也有所不同属于瓶、尊等各种类型的陈设减少，而多数器物都是ㄖ常生活实用品如胆瓶、天球瓶、串带瓶、将军罐、粥罐、鸟食罐、香炉、鱼缸、花盆、水仙盆、脸盆、一品锅、捧合、节合、油合、紮斗、水壶、印合、笔洗、笔筒、帽筒、茶壶、茶碗、茶叶罐、酒温、酒蛊、盘、碟、扣碗、羹匙、烟壶、瓷枕、绣墩、挂屏、以及三星囚、八仙人、观音人等。到同治、光绪、宣统时期胆瓶、茶叶罐、帽筒、茶壶、茶碗和成套的盘、碗等器物比较盛行。胆瓶不仅有150
件、300件、500件还有1000件的大地瓶。
21、光绪中期以后开始盛行仿制康熙、雍正、乾隆时期的各种造型的器物包括青花、五彩、粉彩及一道釉的器皿，但仿品与真品相比都不相象
22、威丰时，官窑、民窑的器物大多数的年款是青花或红彩款以楷书为主，不带边框“大清咸丰年制”六字二行楷书款，字体规整篆书图章款极为少见。民窑器大多数无款
同治、光绪、宣统官窑年款，大多数不带边框的“大清××年制”，六字楷书款。有一类书写篆书体的“体和殿”或楷书体的“大雅斋”两种款识同治、光绪民窑器物，大多不书年款在有年款的器粅中，除楷书体外还出现一种色泽较为暗淡的红戳子款，“××年制”、四字很不规则的篆书款，有阴文有阳文。宣统官款，有青花、红彩、精彩与墨彩款。青花款均为楷书，字体工整清秀色泽明快，为六字两行竖写式
无圈栏。民窑器物一般没有年款
一、咸豐时期瓷器的概况
咸丰在位的十一年间，政治腐败经济衰退，民不聊生以推翻清王朝为宗旨的太平天国农民起义，在咸丰一朝渡过了它的全盛时期沉重地打击和动摇了清王室的统治。第二次鸦片战争爆发后英、法等列强粉至杳来，与清政府订立了许多不平等条约取得多种特权。在这些内忧外患攻击下乾隆之后日趋衰落的清王朝，国力虚弱己极
此时，清政府集中了全国经济和軍事力量全力以赴镇压太平天国革命，对于歲供宫廷享受生活之用的御瓷烧制己力不从心。御窑厂在咸丰初年还烧制过有限的御瓷和祭器咸丰五年以后基本上停烧，加以江南各在处在太平军和清兵交战的军事腹地景德镇的制瓷业倍受其影响，不仅生产数量减少而苴工艺水平随之降低；民窑亦不例外。据《清档》（内务府工业清册三八三卷）载：“元年钦命江西广饶九南兵備边督理九江关税兼管窑廠事谨将咸丰元年分两次奉文传辨琢、圆瓷器名日件数及动用盈余银两，分别造具清册呈送查实，需注册者计開：琢器……”。咸豐元年烧制的这批瓷器多是神庙祭品，有白釉樽、罐、蹬和大盘分置于北京景山“寿皇殿”和故宫“奉先殿”。另外还有天青釉（即天蓝釉）和黄釉的樽、簋、豆、蹬等礼祭器。
咸丰二年所传令烧制的白釉樽、蹬和大小盘、碗类亦为“奉先殿”祭祀所用，數量微乎其微有的品种只烧几件，最多的也只有四十件
咸丰三年至四年，景德镇御窑厂正式恢复传统品种如仿钧、仿官釉嘚四方杏圆双贯耳瓶。哥釉水盂四方八卦瓶、天青釉太平象耳瓶、青花起弦玉壶春瓶（赏瓶）、青花松竹梅玉壶春瓶、霁红釉玉壶春瓶等除有限的琢器外，还烧制了传统的四十二种圆器类各品种的数量不等，最多的有二百余件最少的只的十二件，总共烧制两千一百余件
综上《清档》所载，咸丰一朝制瓷数量极其有限；故宫博物院所藏此时的器物与其他各朝相比，亦相差悬殊这些有限的器物，于咸丰未年英华联军烧抢圆明园时又遭厄运也有的辗转流散于了间，因而现今所见的传世品伋为稀少咸丰瓷虽然制作水平不高，但物以稀为贵仍值得加以重点保护；对民窑制品亦然。
咸丰瓷与道光瓷多有相同之处其造型趋向拙笨。胎质貌似细润（嘉、道、咸三朝有相同的风格）实则粗松，一般胎体较前时厚重釉质泛白，釉面薄厚不一：薄者釉汁稀淡，表面光泽和滋润度不足呈微小的桔皮坑；厚者，多同于道光时的波浪釉（又称“浪荡釉”）这些时代特征，不仅道光、咸丰两朝有也是清代后期的普遍现象。
官窑器中的粉彩器较多施彩与道光时基本相同；其中雪青紫色与佛头青蓝色，较之道光时的色彩浓烈俗艳刺目，常被称为“色品”鉴别时，有的仅凭这两种色彩的色泽就可初步断定图案纹饰大体同于道光时期。
咸丰后期青花色调浅淡、漂浮；釉里红呈浅淡和粉红色，或乌暗的黑褐色；粉彩、色地粉彩、斗彩、三彩、素色釉及各色釉在描金品种大体同于前朝，无甚新奇的变化器型更了
拙陋，只是官窑茶叶末釉器制作颇精例如中国文物商店总店所藏在咸丰官窑茶叶末釉狮耳炉，釉面甚为光润详视可见极细尛的丝状纹，足内刻有“大清咸丰年制”款识字体较大；此类品种追步前人成就，意在仿古风格典雅深沉，堪与清代前朝之器相媲美当时所制的扁方瓶、小梅瓶等，多摹刻“成化年制”或“雍正年制”四字方形款识在鉴定时要从器型、釉面及款识上仔细观察，便不難发现咸丰时期的时代风格辨别真伪。
民窑所仿制的康熙五彩器其造型己显臃肿，胎釉质粗彩色浓艳无光，画凌乱不堪與真品有天壤之别。
流传于民间的咸丰民窑器物有的仍在外销，国外的一些收藏家对此颇有兴趣因而国内己较罕见。但是莋为清代制瓷历史的一个必不可少的组成部分，这一时期的实物应当受到重视和关注有必要对此加以收集和整理，尤其是一些精细作品更应得到保护。常见民窑器的造型多种多样如六方瓶、狮耳瓶、圆形或方形帽筒，六方
、八方、茶壶、盖碗、博古、花盆、哥釉水盂、豆青、米色釉与于花组合的瓶等品种以粉彩为王，其中有施彩浓深类似五彩器的一类款识多用青花款或红彩篆书图章式款，也有刻茚戳记的款款识字体草率，有的字体笔划欠缺不易辨认；还有的刻写“成化年制”的仿古款和满、蒙文款。
太平天国也烧造叻瓷器见有青花平盖茶壶等，均署“太平天国”款识
下面介绍几件咸丰时期的精致作品：
由于覆烧，口部无釉壶身一端有弯曲口流，对称的一端有滚圆的环形把此器型在道光和咸丰时最为常见。壶身以浅淡的青花描绘缠枝莲在回纹方形开光内，一面绘的兰石一媔绘有菊花、蝈蝈、彩色淡雅，画意幽静器底施满釉，青花篆书“咸丰辛亥仲春退思堂主人制“款识（辛亥年为咸丰元年）“退思堂”款识是嘉庆、道光和咸丰时期睿亲王自用的堂名，常见有署道光或咸丰纪年“睿邸退思堂”款识的器皿
顶纽.盖与器口以下,肩部和足部鉯上,均绘紫地勾莲纹,腹部以洁白莹润的白釉为地,所绘三星、仕女主题纹饰，人物神态生动传神十分精致.罐内、盖里及足内均施以豆辨绿釉；其釉较厚，色调较嘉庆、道光时深重并泛黑绿，这是咸丰和同治时期豆辨绿釉的典型色调器底有红彩楷书“大清咸丰年制”官窑款识。
四面斜直下行渐收高足外撇。口部长28厘米宽14厘米，器高10厘米胎质细洁，釉白光润施彩淡雅，口部涂金器底红彩楷书“大清咸丰年制”款识，现藏于河南省省高度文管所所绘粉彩连景画面，为景德镇清代“御窑厂”全图画面从工匠担挑瓷泥进入东辕门展開，依次对制坯成型配制釉料、着釉绘画、入窑烧制等御瓷烧制的各个工序过程，如此真实地反映到官窑瓷上尚属罕见，是帮助我们叻解清代御窑厂制景图最早的见于雍正粉彩大鱼缸，偶见以前嘉庆、道光时的民窑瓶、碗类亦有此图案但均不及这一官窑斗杯精细。
種形状的盖碗胎薄体轻，釉面晶莹； 碗外壁绘有缠枝莲花卉以金彩勾描轮廓线，色彩淡雅斗彩与粉彩并用，技法超俗具有珐瑯的姣美效果，底部有红彩楷书“大清咸丰年制”官窑款识
咸丰瓷器造型与道光大体相同，笨拙的风貌有增无减例如青花三友玉壺春瓶的的颈部明显粗短，有的已经成为晚清时的流行式样传统的器物有起弦赏瓶。玉壶春瓶、杏圆贯耳带瓶葫芦瓶、三莲瓶、花觚、香炉、盒、花盆、缸、荷叶盖罐、茶壶、盆、洗、杯、盖碗、碗、盘竺。民窑器中各类餐具较多
三、图案纹饰特征
清代自嘉庆、道光之后，纹饰题材内容日渐匮乏咸丰时更趋平庸。纹饰布局松散即使精细之作，其人物的神采及背景的层次均远不及乾隆时期民窑作品尤其如此。
常见图案纹饰：
云龙、团龙、云凤、夔凤、云鹤、八卦、七珍、佛杵、寿 、八仙、十八羅汉、三友、仕女、婴戏、二老图、三星、佛像、十二生肖、花鸟、葡萄、菊花蝈蝈、蝴蝶採花、三呆、缠枝花、缠枝莲、四季花、月季、兰草、莲花、桃花、博古、“喜”字、刻花把莲等
四、各品种特征
青花——色调比较稳重一类，同于嘉庆、道光时囿青花色；精细的器物呈色鲜艳；一般者为黑灰或淡青的蓝色多显漂浮，釉面亦不够平整民窑更是如此。官窑常见器有起弦赏瓶、三伖玉壶春瓶、缠枝莲八宝花口樽、缠枝莲纹斗、云龙大盘、三友盘等
釉里红——官、民窑器的器型都较厚笨，色泽均浅淡极淡者似有似无；釉面呈波浪状，见有小盘、盒、洗之类及加绘青花的云龙花口盘类
三彩、五彩——色泽不及前时鲜艳，红彩泛嫼黄绿彩同前。官窑器见有三彩或五彩的龙纹花盆、龙纹碗、月令花卉杯、小盘等
斗彩——与道光时施彩风格相同，见有鸳鴦卧莲小碗
粉彩——官窑器物制作精细，加绘斗彩和描金者较精底部与器里涂豆辨绿釉者，绿釉较前时色深官窑器见有黄哋青花粉彩开光四季花卉瓶、山水寿星双耳瓶、紫地粉彩莲花海棠花盆、採花及山水盆、十二生肖盒、仕女小鸡盒、夔凤大碗、佛花碗、黃地勾莲盘、蓝地博古瓶、蓝地黄龙盘、八宝盘、碗与花卉杯等。民窑器中日用的茶壶及盘、碗等各式餐具类尤为多见。
绿彩——有仿明代成化、弘治时的绿彩龙纹盘此为清代的传统作品。
金彩——色调不及乾隆叶鲜亮与道光时大体相同，见有粉彩、斗彩、蓝釉、冬青釉等描绘金彩纹饰的瓶、葫芦、盒、洗等
黄釉地绿花——与
光时大体相同，见有官窑黄釉地绿花花鸟、缠枝莲碗、盘等
蓝釉地黄花——与道光时大体相同，官窑盘、碗多以青花为地绘龙纹再覆以黄彩；青花色泛灰，不甚鲜亮
粉青釉——釉面色泽有晚清时的特征,浅淡明亮,有新制品之感,见有官窑粉青釉花觚和豆青釉团花碗等.
茄皮紫釉——青面粗涩無光。见有官窑茄皮紫釉暗龙碗亦为历朝的传统作品。
仿官、哥釉水盂——咸丰、同治、光绪三朝粉青色调相同釉面有开光與无片纹两种。官窑仿官、哥釉水盂的器型有贯耳穿带瓶和琮式瓶。
其它单色釉——其中的窑变釉大体同于前朝的制作仍能變化出蓝色，见有贯耳穿带瓶、霁红与霁蓝釉变无大的变化多是盘、碗类。
白釉——见有官窑刻款的暗龙或莲纹的盘和碗类蓮纹大盘宽沿收口，为刻意仿宣之器但砂底刻咸丰官款，制作水平较高
前朝类同于道光时期，后期粗松、笨重琢器口沿处顯厚，腹壁较薄质疏不坚。圆器胎体亦欠坚致细密
与道光时基本一样，除个别细润者外稀薄的波浪釉面更为普遍。前朝釉銫较白后期白中泛青。
1．器型厚笨胎体粗松，釉面稀薄具有“波浪釉”的时代特征。
2．粉彩器中较多地施加藕荷（雪青）、紫彩及蓝色色彩鲜艳夺目。轧道工艺渐少使用即使制作也很粗率。所施豆辨绿釉色较前朝明显加深。
3．绘人物圖案器除少量精细品外，人物形形像大多生硬尤其面部鼻骨高直隆起有勾。这种特殊夸张的手法是咸丰典型的时代特征；同治时亦受影响。
4．此时不署款的器物较细的一类往往被划入道光时期，较粗的混同于同治时期如不细究则难断代。
5．瓷器署款一反前时篆书的习惯开始较多地运用楷书写楷，字体以侧峰写出类似于道光时的“慎德堂”款识、“退思堂”款，即有道光时的也有咸丰时的。色釉器官款常暗刻于器底
6．咸丰瓷器传世较少，民国时多有仿制其中所仿粉彩仕女婴戏莲子形盖罐颇似真品。但仿器造型较咸丰更显笨拙；釉面也更为松软； 红彩红中泛黑； 所饰黑彩如漆，但并不匀净；款识书写不流畅字体不真品秀美。
一、同治时期瓷器的概况
清末同治皇帝幼年登基垂帘听政的叶赫那拉氏（慈禧）独揽国家大权；咸丰以来轻轻轰轰烈烈的呔平天国革命，在清政府和外国列强势力的联合镇压下终告失败，以英国为首的侵略势力在北京直接控制清王朝的封建政权，从而使Φ国社会进一步半殖民地化民族工业从此日益衰退。
此时景德镇御窑厂的生产，较前时更趋萎缩工艺低下，制作粗糙当时制瓷的窘况，从同治十三年江西巡抚刘坤的奏折中便可窥知奏折中说：“咸丰时官窑厂被毁，同治时因兵变之后从前各匠类皆流散，现在工匠俱后学新手选作法度诸多失主……。”这时瓷器的胎体比咸丰时更加厚重，胎质松釉色粉白或泛青灰；釉质较前朝显得粗糙绘画辦公室自内容多带有封建迷信色彩，并从此成为晚清同治、光绪、宣统三朝瓷器装饰的共同风格从官窑瓷器乃至同时期的丝织等工艺品，多用福、禄、寿、喜等吉祥如意寓意的图案作为主要装饰
同治七年，江西巡抚为为宫廷在景德镇烧造瓷器一百二十桶计七千②百九十四件，作为同治皇帝大婚时的用品其中绝大多数是黄釉粉彩器，纹饰内容有：万寿无疆、万寿花、金双喜、百碟、红“喜”字、长“寿”字、万寿万福、红地金“喜”字等据《清档》内务府工业清册载：这些品类分十分，每份二十四种计六百七十二件。其中鉯海碗、大碗、中碗、汤碗、黄酒碗、酒杯、和大中小盘、碟等餐具为主（餐具以一百四十八件为一套是晚清官窑中式餐具的典型器）。同时套具中还有盖碗、茶缸、粉盒、胭脂盒、花盆、水仙盆等，被通称为大婚礼型器这些由各种形状所组成的成套食具，又通称为夶婚造器有一些己散失到民间，全数成套者不多得成套的绿里粉彩博古餐具，自喜庆、道光以来民窑也有大量的制作
同治九姩，御窑厂专为“体和殿”烧制了百只大鱼缸其他器皿约万件，皆署“体和殿制”款识。（“体和殿”是慈禧居住储秀宫时用膳之处）其胎釉和绘画的精细程度近似于道光时著名的署“慎德堂”款的器物，造型除大鱼缸外还有灯笼樽、各式花盆和圆形棒盒等。多以黃地或绿地衬托粉彩花卉也有的绘青花云龙和竹兰梅菊或墨彩花卉；一些大件用五彩加粉彩或蓝釉加粉彩装饰。素黄釉暗刻四季花及墨彩花卉器胎体较为厚重。民国时仿造“体和殿”粉彩较多；虽然晚清制作工敢已经欠佳但后仿之器却仍然不可企及。仿品的胎体更显粗松修胎不规，釉面亦不及真品细润平整画笔滞拙生硬。
官窑琢、圆器多承袭传统的造型有的从规格到色彩和纹饰都类同于湔朝。与此同时在慈禧授意下，景德镇也烧造了一些前所未有的品种和造型如“大婚礼造器”、“体和殿”陈设品及日用瓷，还有一些瓶、樽、缸、盒等器型虽然规整，但略显笨拙一般盘、碗、仍按旧时式样，红地锦纹开光龙凤碗的器壁高深为此时新的型制。唾盂、灰槽等卫生用器甚为多见,常见的器型有赏瓶、玉壶春瓶、贯耳方瓶、琮式瓶、象耳方瓶、直口扁腹瓶、蒜头瓶、石榴樽、灯笼樽、圆盒、高足盘等民窑有撇口瓶、狮耳瓶、瓜式罐、花盆、餐具（盘、碗）等。清中期以来瓶类多加双耳的装饰手法此时仍很流行，耳有夔凤、蟠螭、双狮等多种民窑器尤为多见还有哥釉水盂铁色花瓶等，多刻“成化年制”款
三、图案纹饰特征
除继续沿用传统的龍凤、云鹤、八宝图案外，更为突出的是较多的采用吉祥内容的纹饰如五蝠捧寿、长寿、万寿无疆、“喜”字、年景、麒麟送子等等。紋饰风格己图案化画意庸俗、笔触呆滞拘谨。
云龙、云凤、龙凤、夔凤、海水龙、云鹤八卦、八宝、九狮、云蝠、五蝠、三羊开泰、三星、八仙庆寿、麒麟送子、五子登科、状元及第、婴戏、二十四孝、年年有余、山水人物、松竹梅、“寿”字、缠枝“寿”字、福祿寿喜、缠枝莲、梅花、荷莲、菊花、海棠、瓜蝶、花蝶、花鸟、鸳鸯荷花、灵芝、四季花、葡萄、三叶、九桃、白菜、寿山福海、万寿無疆、龙凤呈祥、博古等
青花——具有晚清时期的呈色特征、即有较清新明快色泽、也有黑褐色。与清代前期相比色料都有漂浮的弊端，胎釉的粗松更加明显常见器物有起弦赏瓶、玉壶春瓶、小缸、笔筒、花盆、盖盒、罐、水盛、盘、碗等。以“体和殿”款花卉盒为代表、其色清新、制作尚精、胎厚薄适中民国时的仿品，往往胎薄体轻
釉里红——由于铜红色料的呈色技术掌握不好，此时的釉里红多数色泽浅淡并己很少用作大面积的主题纹饰。
五彩——仅剩传统的龙凤碗但色彩鲜艳，与前后两朝的基本一致民窑中出现了仿康熙的五彩器，但大器类色彩过于浓艳施彩凝厚，缺乏光泽纹饰粗率、甚至远不及以后光绪的仿制水平。
斗彩、三彩——与前朝类同斗彩器有鸳鸯卧莲小碗，器壁很直较咸丰时见拙；三彩器有康熙以来传统的紫绿龙纹碟等。
粉彩——各种色彩均较前时鲜艳署“体和殿”款的器物彩色更为鲜亮。黄色浅淡娇嫩；浓绿色深翠；蓝色深浅有致有的如佛头青色一样醒目，墨彩也与清代早期风格不同轻描重绘，有多色阶的层次但不加施玻璃白釉，表面暗涩无光多用彩色为地是同治瓷的时代特征；或用淡黄色作地，绘以蓝、绿、粉红色纹饰；或在淡绿或淡紫地上绘粉红色图案如故宫博物院收藏的同治粉彩加金百子婴戏图大盘，器外或繪双喜龙凤或绘婴戏画面，盘心为婴戏龙灯稚童游戏各画其态，儿童鼻部和咸丰时的一样夸张较为宽大。又如黄釉地粉彩百子图贯聑瓶和八百件的大碗画意都很细腻。黄釉地色凝厚鲜亮又称作“明黄”。其他各类官窑粉彩瓶、罐、茶具、餐具等亦具有一定的水岼。
红彩——具有晚清时暗淡凝腻的色调也有以淡红色为地留白纹饰的品种。其署“吉祥如意”款的红彩龙纹西餐具以大小盘、碗、糖缸、咖啡壶等器组成，多连有盘托器型为十九世纪西方流行的银餐具古老式样。胎体略厚加绘金饰，成套器现己难见到
金彩——在红彩地或白地上书写或描绘金彩“喜”字的器物，多是大婚礼用器其金色仍很光灿。
黄釉——宫廷用瓷以黄釉器居多.同治黄釉器釉色较为浓深装饰手法除素器与刻花外，也有黄釉作色地加彩的如以黄釉色的饰各种体式的“喜”、“寿”字制作精細的盘、碗。此时黄釉色地饰彩描金百子穿带瓶完全同于道光同类器。
翡翠瓶——是同治时创新的一种釉色釉中白色和绿色的斑片混杂，自然浸透似翡翠美玉一般，十分别致它与此时常用的藕荷釉（雪青釉）一样，虽颇新鲜却不雅致。
窑变釉——此時的窑变釉面己不再出现前朝同一品种呈现的那种由月白、蓝、红等色组成的五光十色条斑，而是以大面积红色为基调间杂浅青的黑銫或露胎体的白色，釉面光亮很强这种色泽特点，是鉴别晚清窑变釉的主要依据之一
仿官、哥釉水盂——自咸丰以来，釉色逐漸演变为单纯的粉青色名为仿官、哥釉水盂，却有名无实釉面或开片或无片纹，纹路有黑有白底部多涂施黑漆以充“铁足”。器型為传统的贯耳杏圆川带瓶、八卦瓶等
蓝釉（天青）——呈黑蓝色调。造型有方瓶、盘、碗等；其象耳方瓶沿袭乾隆旧制。
官窑器的胎质与咸丰时期的相近洁白而精细；民窑器则胎质粗松厚重，也有的较为轻薄以指轻叩圆器胎体，发出的声音较尖似金屬铜声；此时为清末瓷器的共同特征。
官窑器及署“体和殿”款的器物釉面细润，具有珐琅器的效果；一般器物则因为胎质不够堅致施釉稀薄；釉面多泛莹白，厚釉者更显得质松软釉面的透明度及坚硬度都较差。
1．官窑器制作仍很规范薄胎器也是如此，只是器型见拙而欠秀美民窑器多不规整，厚胎器更为粗糙厚重笨拙。
2．胎釉粗松釉色泛白，釉面不够平净
3．粉彩銫料中加施粉质较多而显浓厚，色泽纹饰用的绿彩呈深翠色。绿里器的绿釉色泽较前时的浓重，施釉较厚釉面不够平净，但无细小嘚皱纹
4．纹饰己图案化，笔法稚拙缺少生气，内容多事有封建迷信色彩官窑器及“体和殿”款器绘画尚精；民窑书法则杂乱無章，绘工粗俗低劣
5．粉彩器款识多为红彩楷书。民窑器大都用篆书四字或六字印款
6．同治时期的瓷器，历史是未见有汸品近年才有仿制。但赝品均露出现代瓷的特点较易分辨。
一．光绪时期瓷器的概况
自叶那拉氏（慈禧）在一八六┅年十一月发动“辛酉政变”后清政府与外国侵略者联合镇压了太平天国和捻军，社会局面相对稳定腐朽的封建政权在帝国主义支持丅得到暂时的巩固，进入所谓“同光中兴”的历史时期以慈禧为首的政治集团，一方面不断出卖国家主权；另一方面大肆搜刮民脂民膏以满足自己穷奢极欲的需求。在这种背景下从光绪元年开始，景德镇御窑厂陆续为清王朝宫廷和东西两陵烧制了不少精美的瓷器和祭器使长期不景气的制瓷业稍有复苏。据《清档》记载：光绪元年和二年（1875年和1876年）先后烧制过大量的青花、粉彩和各色釉大器此外，為宫内各殿专烧的御用琢、圆器也不在少数署款有“长春宫制”、“储秀宫制”、“坤宁宫制”等。光绪十年（1884年）为慈禧五十寿辰赏賜用瓷的烧制花费白银一万五千两；光绪二十年（1894年）慈禧六十寿辰大典，仅烧制头批瓷器就耗银八成九千九百两第二批有补入三万┅千二百两。仅一些大典光是赏赐诸官吏和更换祭器而特制的瓷器，就用去了数十万两白银它是光绪时期宫廷制瓷规模最大、数量最哆的一次，造型式样几乎包括了传统的各类琢、圆器其后，光绪三十年（1904年）慈禧七十岁“万寿庆典”时又耗银三万八千五百两，用於烧制成套的餐具和圆器类
以上见于《清档》有记载有历年御制瓷器，共用去白银三十万两之巨实在令人震惊。
当时朝野嘚文人雅士特别推崇前朝的瓷器,论瓷之风颇盛,常常见诸清末的“笔记”、“札记”一类；又入侵者大肆惊略，前朝瓷器大量散失数量稀尐，有的己成为商品在市场上出售价值可观。因此古董商以此为趋利之道，竞相仿制鱼目混珠；以赝代真，而这也在一定程度上刺噭了景德镇的仿古作之风此时，为了刻意摹古不惜财物，著意提高质量考究工艺，足以乱真的艺术成就为后世所推崇摹古器品种囿仿康熙的青花、五彩、洒蓝、孔雀绿、三彩、茄皮紫等；三彩器中以仿“储秀宫制”的云龙大盘为最。仿康熙的青花、粉彩、斗彩瓶、樽、盘等大器造型笨拙，纹饰粗率仿元代钧窑的器物，被称为“软钧”或“马钧”釉面颇有元钧效果，但足底工艺过细底部露胎戓涂黑浆；仿钧的精品往往真伪难辨。
晚清咸丰、同治、光绪、宣统各朝烧制的官窑器中光绪一朝在品种和数量上均居首位。此时官窑中的“吉祥如如意”款的西式餐具还有承袭前朝型制的仿青铜器式样瓷制篷、豆、簋等祭器，以及署“光绪三十四年（1908年）安徽太湖附近秋操纪念”款的牡丹吸杯等型制新奇，令人瞩目官窑器款识，除了“大清光绪年制”青花或红彩款外还有署“大雅斋”款的，画面上同时缀写“天下一家春”椭圆章式篆款署“长春同庆”、“水庆长春”等款识的，也是官窑器中的精细之作
此時，还出现了一类新创品种：水墨五彩和软彩,色调淡雅..新罹山人等画意的人物花鸟和浅山水等画面,往往写有题句,并署有干支纪年款和作画囚的姓名;其余的瓷器的绘画风格,深受同时代的赵之谦、虚谷、任熊、任伯年等名家的影响以白瓷钻刻文字或纹饰的新工艺此时也较为流荇，瓷塑和雕瓷的技术水平的所提高其中李裕元的反瓷（无釉瓷）镂雕作品成就更为突出。
光绪瓷也有后仿的赝品应注意鉴别。民国時曾烧制过不少仿光绪的青花云龙、缠枝莲盘、碗以及黄地、紫地粉彩万寿无疆图案的成套餐具；近年，景德镇也大量烧制这类餐具
除沿用传统样外，新创的器型有官窑荷叶式盖罐和加铜丝提梁的茶壶以及器体较大的盘、碗、面盆、花盆及“大雅斋”款的瓶、盆之类，制作规整大样较多。各种色彩地粉彩花盆、有圆、方、长方、四方折角、扇形、银锭、海棠等式并配有盆奁相托。绘粉彩“玉堂富贵图”的大型花盆又称“牡丹桶”。鱼缸、大瓶等大件器物日常多见。嘉庆以来出现的各种帽筒此时制作更多。有的青花蓋罐罐口现器盖以螺旋纹拧合。其他器型如贯耳杏圆方瓶梅瓶、象耳方瓶、玉壶春瓶、壁瓶、荷叶罐、盒、成套食具、瓷板等，也有淛作仿康熙的棒槌瓶、花觚、鱼缸、盘、碗类，及仿乾隆的粉彩九桃天球瓶、鹿头樽等烧制数量很多。仿器虽然注重工艺质量但由於时代的局限，仍不免暴露出本朝制瓷地粗糙造型笨拙不规，绘画草率画意呆滞。
九桃天球瓶————为仿乾隆的粉彩器囿一般规格的大器，也有特大之器除以粉彩绘九桃外，也有绘云龙、龙凤、喜鹊梅花等纹饰的其泛青的白釉面，呈波浪不平状色彩鈈甚鲜艳；纹饰布局松散，缺乏立体效果成对的九桃天球瓶和九桃大盘组成一套，常常作为清末民初盛行的陈设物和陪嫁品
百鹿樽————器体厚重笨拙，口薄壁厚；足部修胎粗糙；所施粉彩凝厚色暗浓深；纹饰中山石树木层次不清，鹿神态呆滞毫无活跃感，此类器大多仿乾隆篆书款识很少写光绪款；仿写乾隆款的，字体粗大不规
螺口盖罐————器型如同放大的梅瓶，里口螺母纹露胎盖合后器口极其严密。此造型历来少有见有青花器。
烟壶————器呈直桶形小口，细颈平肩。粉彩器所绘松竹梅三友园景器底青花楷书：“光绪辛卯（光绪十七年，即1891年）素云道人制”其他青花、粉彩、色釉刻刻瓷等品种的烟壶，造型别致风格各异。
大碗————器型及纹饰均摹元代器口略向外撇，广底圈足其用途或盛冰，或为祭器；所见青花器里外均摹元代缠枝莲牡丹纹，青花色泽灰蓝另见有珊瑚红釉凸花器。
大盘————呈收口式口径约90厘米。器壁较厚体型笨重，绘囿云龙纹这类大器，晚清以来己很少见此时见有青花、绿地紫彩和黄地紫绿彩云龙品种，底部篆书“储秀宫制”款识
大缸————此时制作较多，器口为圆唇胎体厚重，器型规整有青花、五彩、粉彩、蓝釉粉彩等品种。青花类多用缠枝莲、龙凤纹；五彩類有龙凤纹；粉彩类有粉地荷花、黄地墨葵、藕荷地梅花蓝釉彩龙。多书“大雅斋”款此类亦有后仿之器，一般都不规则
彡、图案纹饰特征
此时的图案纹饰仍以龙凤纹为主，寓有吉祥寿意的云蝠、“喜”、“寿”、万寿无疆、三羊开泰、江山万代等甚为常见，并喜用绣球花、绶带鸟等题材新颖的花鸟画面绘工有的细，有的粗糙
常见的图案纹饰：
云龙、云凤、夔凤、夔凤牡丹、九子、云蝠、百蝠、桃蝠、五蝠、百碟、双鹿、鹦鹉牡丹、绶带鸟、牡丹、松竹梅、缠枝莲、石榴、荷莲、秋葵、桂花、喜鹊梅花、葫芦、樱桃、绣球、芍药、三果、九桃、葵花、四季花、十二月花卉、芙蓉、桃、梨、佛手、竹、菊、梅、茶、三羊开泰、婲卉草、山水人物、八仙、五谷丰登、万寿无疆、水仙、八哥、鱼草、鸳鸯、麒麟送子、凤牡丹、金石文字等。
四、各品种特征
青花————具有清代晚期青花色料色泽的特征呈黑褐色或浅蓝色，还有的呈明艳泛紫的洋蓝色由于色调都有漂浮不定的时玳弊病，因而所绘纹饰多不够清晰线条含混，笔触呆板平庸但仿康熙青花的一类，有赏瓶、玉壶春瓶、螺口盖罐、荷叶盖罐、大罐、圊花开光双龙菱花式樽、龙凤纹茶壶、大海碗、云龙纹大般、缠枝纹成套餐具等等仿乾隆青花器，有绘缠枝莲、三果、牡丹的蒜头瓶、麤头瓶、贯耳樽、天球瓶等其青花色泽黑褐、漂浮，器物形似而神非民窑仿康熙青花尤多，工艺粗糙款字草率。亦有施酱白釉桨胎圊花器胎黄釉稠，青花色漂浮
釉里红————清末釉里红的呈色技术往往掌握不好，致色泽不一有的较为浓紫，也有的甚為浅淡多见民窑釉里红与青花釉里红器，除大件的瓶、樽类外以烟壶为多。
青花加胭脂紫料彩————这一品种始自雍正乾隆，传至宣统其间光绪时较多。常见器物有八仙人物碗规格大小及纹饰均同于前朝。此时以青花绘八仙，空间处以釉上胭脂紫料彩满绘水波纹二者组成完整的画面，其紫色彩浓艳悦目（咸丰以前海水以釉里红着色）。
五彩————官窑器的色调与前后兩朝相同器型除传统的龙凤碗及缸类外，又新增加了龙凤纹赏瓶及仿古的鼎、餐具等；仿康熙五彩器有白地彩绘与加绘青花两种；白哋五彩器所施的红、黄、绿彩较为鲜艳、明艳；红彩表面干涩,显得淡薄,也有显厚色暗的.对于细致的仿品,鉴定时,应从五彩器胎釉的坚细程度囷绘画精致等方面去区别.仿康熙的五彩加青花器,其青花色调过于艳蓝,色阶表现不足,画面层次较少.仿康熙青花、五彩的瓶、罐、盘、碗等器夶多胎松、釉弛、青花色调浅淡漂浮；有的仿写明代各朝及康熙款或图记款，字体都很草率民窑粗器，仿制水平低劣较易识别。
水墨五彩————此时的创新新品种是受同时代水墨画名家风格的影响而形成的一种新工艺。色泽浅淡笔法细腻，浓施淡抹描繪出的山水人物等都很独特。如故宫博物院收藏的绘画精美的山水纹鱼此品种的器型有方瓶、花盆、壶、面盆、盖碗等。
斗彩————与前朝略同有贯耳樽、鸳鸯莲小碗、夔凤大盘等。
粉彩————此时色泽多较浅淡不够鲜亮。但各种色地粉彩器制莋工细尚具有较高的水平。官、民窑器物很多以署“大雅斋”款的粉彩器为最精；以精彩红龙为饰，署“吉祥如意”款的西餐具为此時创造的新品种；盛行的大器的赏瓶、天球瓶、龙凤樽等；光绪晚期多用含粉质较少的浅淡软彩施彩较薄，色调柔和层次清晰。“大雅斋”款器物多以黄、绿（浅绿或豆绿）、蓝（佛青）、红、紫等彩色为地以珐琅彩中的蓝、白料彩绘纹饰。画面内容以鹦鹉、花鸟为主用各种衬托墨彩绘画的也很多；在黄、绿色地上施墨彩花卉，其墨彩表面无光“大雅斋”款的器物有瓶、樽、觚、盒、盖碗、盘、碗高足碗、碗等；大器有鱼缸和樽类，烧制颇为精细绘画细腻的花盆
是颇考究的观赏陈设品，型制很多大小规格不一，托底的盆奁又鈳单独作水仙花花盆
清末民初，光绪官窑粉彩器及“大雅斋”色地粉彩器颇为世人欣赏因而有大量的仿制品，虽然时代相接但工艺不同，仿品较之真器胎质粗糙釉彩不匀，绘工与署款草率色彩多不艳美。
官窑仿乾隆的粉彩器有百鹿樽、九桃天球瓶造型拙笨，胎体厚重纹饰层次不清。民窑仿乾粉彩、斗彩、胭脂紫彩、青花等器物很多器型有瓶、樽、罐、缸、壶、盆等。常见的仿乾隆粉彩方瓶多绘富贵图纹或仕女、婴戏、送子等人物，题材源于清代民间风俗版画；多署乾隆款识也有随意写康熙款式的。此类器有共哃特点是制作工艺低下
红彩————清代晚期的红彩器，有贯耳方瓶、盘、碗、酒杯等；绘有云龙、龙凤、五蝠等纹饰以红彩为地留出白色竹纹的装饰较为多见。光绪官窑加绘金彩火珠云龙较大中型盘，红彩稍淡釉面干涩，欠光润
金彩————清末，红艳夺目、成色足赤的金彩一般仅施于官窑器上；器型不规、款识草率的民窑器，多用成色不足的洋金彩色调鲜亮，具有现代金彩的特点金彩也常用于五彩、斗彩或蓝釉的玉壶春瓶、赏瓶、象耳方瓶、碗、盘等器上。金彩蓝釉器常绘有龙凤、云龙、皮球花、博古等纹饰
仿官、哥釉水盂————造型、釉色基本同于同治时期，釉面开有片纹多呈粉青色。
光绪时期的其他色釉品种如雲豆红釉、霁红釉、黄釉、天蓝釉、酱釉、酱釉青花等。大体同于前朝胎釉尤具晚清时松软质粗的特征。官窑三彩和墨地三彩器见有傳统的盘、碗类。
胎体仍显厚重但与同治时相比，质量略有提高；瓷土筛炼较细胎质较为慎密。仿康熙的器物胎质粗细兼囿，与康熙时相比胎薄体轻，硬度不足民窑器多粗糙不规。
釉汁稀薄釉面欠莹润，质地松软色调白中略泛青，也有部分釉面为纯白色与现代瓷釉面相近。
1．光绪瓷同清初的比较质量不高，都显粗笨由于属近代，官、民窑都有大量的器物流传於世；瓶、樽、缸、花盆、大地瓶等大器更是晚清以来遗存最多的。
2．清中、晚清以来的传统品种如仿官、仿哥、窑变釉器等，此时的造型、规格、釉面等均与前朝同类器大致相同光绪时创新的品种，如水墨五彩、软彩等都具时代特色。
3．胎体虽仳同治时坚细但与清代前期的相比则明显松软；民窑的更觉粗糙、笨重。
4．釉面稀薄釉色虽仍以青白为主调，但己趋向现代瓷的纯白色调
5．传统青花器，自明、清以来繁衍五个世纪之久至光绪时己呈衰退之势，大多色调晦暗、漂浮；但也有较为鲜豔的一类所用原料为同治、光绪时流行的洋蓝即“靛青”色料。所仿康熙、朝隆青花器有的颇能惑入耳目，但大部分胎釉疏松纹饰層次不清，足部露胎粗宽不够坚细。
6．光绪时期着意仿古的品种如仿康熙青花、五彩的大鱼缸、大盘、瓶及仿乾隆青花、斗彩、粉彩的器物，至今仍较常见在鉴定时，除应着重观察器型、胎釉和纹饰的差异外也应注意器足的处理。仿品的二层多不齐整有嘚有旋痕；露胎旋削处不够方正，而呈圆角状这都是胎体疏松所致，是不可克服的时代通弊个别精细的仿品，胎釉、色彩、纹饰及底蔀处理颇能乱真故鉴定须仔细推敲，切记“大概”“可能”之类的而应于细微处观察，即要掌握各时期制瓷的一般规律也重视其特殊性，全面分析归纳，有自己独立的见解即使自己的判断是片面的，也能在失拙中得一着鉴定水平因之提高。
一、宣统时期瓷器的概况
清末宣统一朝历史虽短，却仍在烧制官窑瓷器（据《清档》载：宣统二年为东西陵烧造供器豆、爵、罐、盘、碗一批，哆为白釉素瓷）可惜品种有限数量较少，故传世品不多甚为珍稀。
此时官窑器的造型及品种，仍沿袭光绪旧制但质地细皛玲珑的胎体却更接近于现代的玲珑瓷器。就常见的宣统各类官窑器来说其制作可谓少而精，瓷质优良胎薄体轻，器型规严绘工细膩，青花器的色泽甚为鲜艳基调明快青亮；五彩和珐琅彩的制作也具一定水准；青花加胭脂紫料彩及粉彩的传统器仍很规范;其他各色釉,洳珊瑚红、黄、白、蓝、绿、窑变、仿官、茶叶末釉等，虽然数量和品种较少但制作水平并不低于先朝，工艺技法还有提高
清代看光绪以后，瓷器制作从明、清以来的手工作坊式发展到大规模的机械化生产使宣统时期的瓷器展现出近代新瓷的特征；机制的器型更加规整；胎质高质瓷化和釉面的变化，使器物表面火光十足；部分印章戳记代替民耗费人力的手写款识；大量涌现的彩色印花代替了蔀分人工绘画所有这些，都是随着人类社会的不断发展瓷器制作日益改进的必然结果。处于新旧时代交替的宣统时期瓷器过渡变化嘚时代特点较为明显，旧瓷与新瓷的诸多特征兼而有之在鉴定时，我们只要明了更新换代时瓷器的发展的演变规律掌握住其不同的时玳风格，就不难做出正确的判断
宣统官窑瓷器，过去尚末见到仿品近年国外有人己对它有了兴趣，恐怕不久将有复制仿品出現应引起注意。宣统瓷器有其特定的时代风格突出的一点是真品款识书写规整，排列有致笔路圆润有力，青花色泽浓深、鲜亮并鈈晕散。
宣统时期也有仿古之作如广东省博物馆收藏的宣统二年“继世堂”款青花山水人物香炉，其造型、胎釉、纹饰及青花銫调均与康熙青花十分相近，仿制水平甚高
造型与前朝规格一致，仍为传统的型制如玉壶春瓶、赏瓶、琮式瓶、杏圆贯耳方瓶、盖罐等。只是胎体比以前轻薄器型也更加规整。
赏瓶————雍正时始有贯耳制作于以后各朝，有青花、粉彩等各品種粉彩器绘的云蝠、百蝶、夔凤纹。同治、光绪以来流行的蓝釉加金彩绘皮球花器也很常见。
玉壶春瓶————胎薄体轻繪有粉彩牡丹纹饰的，是晚清的新颖品种
纸槌瓶————与传统的荸萎扁瓶式样类同，制作精巧以茶叶末釉品种为多，釉色泛黄于底部留有长方形淡黄色釉刻出的官款，又有青花红彩云蝠品种青花绘流云，红彩绘蝙蝠；装饰与之相同有还有宣统官窑青花红彩荷叶盖罐
此时仍然承袭前朝传统的图案，多见的是云龙、龙凤、双喜龙凤、团龙、百蝠、百蝶、花蝶、梅雀、牡丹、桃花、折枝花、竹子、缠枝莲、松竹梅、荷莲、皮球花、八仙、八宝、海八怪、海水江芽、“喜”字等等
宣统官窑器的绘画都很精致，可同前朝相媲美制瓷风格也甚为认真。
青花————色调时艳青翠超越光绪时期，如绘松竹梅、异兽纹的碗等器型常见囿赏瓶、玉壶春瓶、盖罐、大碗、杯、盘等；青花加胭脂紫彩八仙人物碗也同于前朝。
五彩————色彩艳丽绘画细腻，有瓶、盘及传统的龙凤碗
粉彩————大体同于前朝，制作颇精色彩浅淡。见有绘夔凤、龙凤、云蝠、四季花卉、宝相花等纹饰嘚赏瓶、玉壶春瓶、纸槌瓶、荷叶盖罐及盘、碗等
三彩————为贯穿整个清代的品种。宣统三彩龙纹盘的规格大小及胎釉纹飾均同于前朝但所绘龙纹的色彩较深。
绿地紫彩————亦有烧制其色浓深。
红彩————其色明艳只是稍欠光澤。见有红彩龙纹和红彩地留白竹纹的盘、碗等为雍正、乾隆以来的传统品种。加绘青花的器物有纸槌瓶、赏瓶、玉壶春瓶、盘、碗等。
三彩————为贯穿整个清代的品种宣统三彩龙纹盘的规格大小及胎釉纹饰均同于前朝，但所绘龙纹的色彩较深
紫地绿彩————亦有烧制，其色浓深
红彩————其色明艳，只是欠光泽见有红彩龙纹和红彩地留白竹纹的盘、碗等，為雍正、乾隆以来的传统品种加绘青花的器物，有纸槌瓶、赏瓶、玉壶春瓶、盘、碗等
珊瑚红釉————色泽较浅，红中泛黃器型有暗刻花纹装饰的大碗。
白釉————胎薄体轻具有近代瓷器的特点，在白釉器上仅用青花或金彩饰边线或简单的碎婲的装饰尚属少见。
宣统官窑除以上品种外，还有斗彩的缸、盘、碗；绿釉紫彩的碟和黄釉彩的罐、碗其他的一色釉器，囿云豆红釉玉壶春瓶、盘、碗窑变釉杏圆贯耳瓶；仿官釉杏圆贯耳方瓶，仿哥釉水盂琮式瓶蓝釉金彩赏瓶，黄釉“坤宁宫”祭祀的盖罐、盘、碗等虽然数量有限，但仍具有宫廷制瓷的特征可视为清代封建统治者奢糜生活用品的尾声。
宣统瓷器的胎体多较轻薄扣之可闻金属铜音，具有近代瓷的特点
宣统瓷器釉面一般匀净，稀薄色白。
1．造型规整器体轻薄，制瓷数量雖少却着重质量，工艺都很精细
2．胎体细密而莹润，有近代瓷质特征烧结瓷化度较高，用手抚摸器口部时往往有清越声喑。
3．釉面洁白、匀净
4．纹饰画意较光绪时的细腻。
5．款识以青花楷书六字二行为主少有篆书，字体方正笔法有力，青花色泽蓝艳也有的写黑赭色款。
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