·有一些事实，希望你认清楚。第一个就是，很多事情是很残酷的。就像你现在想让小孩没事写写画画，玩玩，保留所谓他的『孩子般艺术感』，然后长大了自然而然就成为了一个杰出的『艺术家』。那无所事事整天涂涂抹抹玩的小孩子太多了，凭什么你可以成为艺术家？？第二个就是，老把自己的小孩儿童时期懵懵懂懂瞎画的东西当成具有『艺术性』的作品，好像金贵的不得了。小艺术家嘛。毕加索都说过他花了一辈子时间去才能画得像个小孩，那我家小孩生下来画得就像个小孩那不是比毕加索还厉害几十年呢？那我问你，你觉得会不会有个神童，从来没学过什么东西，10岁直接成了著名数学家？？提出了某著名定理？？可能吗？这个什么都不会的小孩子，看了两本根本看不懂的高数，在纸上涂写了很多自己都不知道什么意思的符号，你会不会觉得他这个表现就是大数学家？？再比如，一个小孩坐在钢琴上，即兴瞎胡弹了几个小时。你会不会觉得他已经达到了接近贝多芬呢？？一个小孩在家拿把小刀切了几块肉，你会不会觉得他已经接近了某名医差不多可以给人做心脏搭桥手术了？一个非常浅显的事实就是很多家长不愿意相信：没有经过学习的小孩，瞎涂瞎抹的画，可能具有童趣，但并不具有任何艺术价值。这个小孩本身也不具有（起码是未显露出）任何可以和艺术家相提并论的天赋。你觉得他画得东西『很有感觉』只是源于你个人匮乏的美术修养。小孩子看了高数题瞎写了一张草纸的符号，你知道那个和真正的数学证明完全不一样。但不识字的文盲会觉得『差不多，你看不就是纸上一堆符号嘛』。小孩子在钢琴上乱弹了几个小时，你能听出来那个是噪音而不是复杂恢弘的交响乐。但听不见的聋子会觉得『差不多，你看姿势都一样哦』。小孩子看着东西凭感觉在纸上涂涂画画，只是利用了人天生的视觉能力，而你却看不出来这些东西只是涂涂画画。还拿他跟毕加索高度抽象的和平鸽相提并论，还觉得『也差不多嘛』，根本原因就是你就像上面例子里听钢琴时候的聋子。一样的道理。没理由说都是小孩随便凭感觉搞搞，放理科就是毫无用处的瞎涂，放音乐就是噪音，放美术领域突然就变成了具有童趣的高级艺术品了是吧？本质都是小孩的玩耍东西。艺术里面有直观感性的一面，但那只是一点点。你的小孩也许不用学习就能大叫『鹅鹅鹅！』但是只有天才才能说出来『曲项向天歌』。不代表你小孩能说鹅鹅鹅就是半个天才了。————————什么能算天才？或者有才能？朗朗几岁学的钢琴？？三岁。毕加索十多岁掌握的写实绘画技术很多画家三十岁都达不到。莫扎特三岁时就能够靠感觉在钢琴上弹出和弦。周杰伦三岁接触音乐，四岁正式学琴。一个很残酷的事实就是：凡是在想自己的孩子早接触专业学习会不会破坏他的这个那个所谓天赋，这种肯定不会是天才。您就省省吧。是天才的你让他接触真正的专业知识，他上手就能理解，马上就能学会。为啥？因为他是天才，普通儿童理解不了的东西他就是能理解。没有为什么。人家智商高，十岁大学毕业。有道理吗？没有。人和人的差距有时候比人和动物的差距都大。而天才是真的极其稀少的，别老想着自己孩子是个天才。可能性几乎没有。比如画画，毕加索十多岁画技比我几十年下来都高很多。画画是具有很大知识量，需要很长时间学习记忆重复的。他15岁时候就能画得像拉斐尔，总不会是14岁才开始学的吧。一样是从小开始熏陶。天分高学得快外加学的早，他才能那么牛。就像杰克逊几岁就开始登台表演，那舞台经验感觉能跟蔡徐坤比吗。所以回到问题上，小孩年龄很小的时候，尝试找个真正的名师，教一下他那些真正的专业知识。枯燥的那些。稍微督促一下，强迫他学学。比如题主所说的『抽象的』『不适合幼儿学习的』素描课程，如果真的能学得下去，并且学会了，那好，您这绝对是天才了。如果学不会，劝你也别想这个那个了。大家都是普通人，你还能耽误个什么东西。早点晚点都那么回事罢了。爱玩玩爱画画，当个兴趣得了。至少不用天天愁『哎呀我孩子万一是个天才我耽误了怎么办啊』，放心，天才没有这么弱鸡。家长天天费劲巴拉都看不出来才能都在哪了，是天才那才有鬼了。————另外，画画当然可以直接画色彩的。色彩和素描又不是分开的，都完全是一样的问题。在你的认识里好像这不是一种东西似的。色彩包括色调冷暖以及素描的所有内容，素描还是素描。直接学画色彩就像你直接学杂技空中飞人。先学素描就像你先学个踩球平衡，再练练腿部肌肉，再练练空中转体动作。你觉得是直接学空中飞人难还是按部就班一步步学上去难？美术教育从来没有说只能从素描开始学，就像你学算术也可以直接学高数啊。问题是你学的会吗？？不学最简单的轮廓处理，比例，透视什么的，反而去要学一个直接就包括了轮廓比例透视光影等等所有东西的，不就是学数学从高数学起那套吗？？？如果你孩子不是小学一年级直接能理解文言文的神仙，我劝你还是从1+1开始。·}

同为上班族。总体感觉还是很不错的，可以看出一些比较扎实的基本功，但还是比较初级的阶段，还有很多路要走。从介绍和作品内容上看，风光和街头，是两大方向。但是：风光——距离成熟的风光摄影还有距离，没有优秀风光片的那种难得的时刻、精准的曝光和后期、完美的构图。街头——还不够深入生活，缺少对瞬间的捕捉，对人物的刻画，对事物的观察研究。第一张感觉画面上下有些空了，尤其是下面的水面和中部相比，没有什么内容可以交代。湖中的树枝，和远景叠在一起，失去了清晰的轮廓。这一幅呢，顶部的天空又有点多，下面太紧张。比如上图，构图还是比较稳，没什么大问题，但晚霞的色彩比较淡，可能要么是本身就比较淡（晚霞不够好），要么是很难兼顾明暗的时候，高光过曝失去色彩。如果拍好了晚霞，那么江面就会欠曝。对于风光摄影，还是需要前期后期的各种手段，来明暗兼得才行。旅行中拍风光其实是比较痛苦的事情，因为很难有足够的时间和精力来等待“难得的瞬间”。很多风光摄影师，拍山，就得露营一个月，天天守候，只为一个瞬间。从街拍的照片来看，构图太松散，人物在边缘；表情不够生动，不是沉浸在自己的工作中，而是似乎厌倦了枯燥的重复劳动。人物轮廓也不够清晰，和杂乱的背景叠在一起。现场也没有光线照在主体上面。猫同样是构图问题，脚被裁掉一点点，头顶太多。而且不是一个瞬间定格的画面，感觉有足够时间去认真构图。比如，如果拍的是一个瞬间，晚一秒就没了，那构图差一点是可以理解的，甚至对焦不准都可以理解。但偏静止的场景，还是得仔细一些，除非有其他想法。1、风光方面，要认真踏实的学习理论基础，注重前后期对明暗部的兼顾，必要的设备还得有，比如各种滤镜（硬件，不是套用后期的滤镜）——减光镜、偏光镜、渐变镜等等，必要的后期还得学习，必要的时间还得投入（等风景、精细后期）；2、街头方面，不必找时间去“扫街”，随身带着相机（手机也行），随时随地拍摄，利用好上下班时间，午休时间，旅行途中，公交地铁高铁飞机上；多些对瞬间的抓取，多些对光影的寻找，去找去看去总结光的不同特点。体会光是如何刻画主体，如何隐藏物体，让光照到你的主体上，让你的主体从背景中脱离出来。看到一些街头摄影作品，推荐一本玛格南的街头摄影经典，基本涵盖了大部分街头摄影的细分类型和经典主题，大量街头摄影大师的作品。不管是哪个层次的摄影师，喜欢街头摄影的话，都能学到东西。}