许浑名句，洛阳道中名句

品读花间词（10）——情咒

满宫明月梨花白，故人万里关山隔。金雁一双飞，泪痕沾绣衣。

小园芳草绿，家住越溪曲。杨柳色依依，燕归君不归。

此词先以月照梨花起兴，“满宫明月梨花白，故人万里关山隔”是难得的佳句，非常清奇空灵、境界开阔的景象。现代著名作家汪曾祺先生曾经提到，“红杏枝头春意闹”中的“闹”、“满宫明月梨花白”的“白”字下得好。正如王国维所说，仅此一字而境界全出矣！这里的“白”字烘托出“明月照梨花”的那一派清旷、空灵、寂静乃至有些凄冷的境界。

试看，宫室之内月光澄明清澈，点明这又是一个不眠之夜。那位绣衣的女子走到窗前一望，只见月光下的梨花正在盛开，色如雪。室内室外景色一派空灵、雪白，也有些凄清。举目远眺，关山重重，挡住了视线，而她心中的那位故人就在看不见的万里关山之外。

此处的“梨花”即见梨花思故人之意。“梨”借作“离”，谐音双关，在汉乐府诗中常见。同时，“梨花白”也隐指眼泪，如“泪带梨花”。梨树在春末开花，其花色白而艳美，故古人常以梨花之飘落来形容女子楚楚动人的眼泪。

关于“泪带梨花”最著名的诗句有唐白居易《长恨歌》：“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。”这是形容杨贵妃哭泣时的姿态，犹如沾着雨点的梨花一样。

宋欧阳修《渔家傲》有：“三月芳菲看欲暮，胭脂泪洒梨花雨。”

宋赵令畤《蝶恋花》：“弹到离愁凄咽处，弦肠俱断梨花雨。”

唐刘方平《春怨》：“寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。”

以及宋李甲的《忆王孙》：“萋萋芳草忆王孙，柳外楼高空断魂，杜宇声声不忍闻。欲黄昏，雨打梨花深闭门。”

故此处“梨花白”与下文“金雁一双飞，泪痕沾绣衣”有互文之意。

这里的“关山”原意是关塞和山岳，此处泛指途中的山山水水。因为相距万里，看不见、呼不应，所以思念之情格外殷切，以至于一夜一夜不能入眠。她只好绣着金雁双飞的衣裳聊度时光，而相思的泪痕却在远望关山的时刻沾满绣衣。

关于“金雁一双飞”有两种不同的说法。其一是指衣上的绣花。翡翠、鸳鸯、蝴蝶、鹧鸪，都是双宿双飞的，诗人往往用以象征生活在一处的夫妇或情侣。提到这些禽鸟昆虫，可以不点明“双”字。而雁是群飞的禽鸟，不是雌雄成对地双飞。如果用以象征夫妇同行，就要说“一双飞”；如果用以象征夫妇离别，还可以说“两行征雁分”（温庭筠《更漏子》）。

此外，这里的“金雁”还有一说。宋代刘贡父《中山诗话》提出：“金雁，筝柱也。”古人言见筝柱而思远方之人。今人浦江清先生对此也解注为：“金雁者言筝上所设之柱，筝柱成雁行之形，故曰雁柱，亦有称金雁者，温飞卿咏弹筝人诗云：‘钿蝉金雁今零落，一曲伊州泪万行’，与此词意略同。以此解为最胜。”

浦江清先生与朱自清合称“清华双清”，治学严谨，从不轻易下笔定论。这里浦先生之解注也堪称正解。但依笔者品读之后，还是愿意从前面一说，即衣上所绣金雁双飞。因为前面数首《菩萨蛮》均是此种以服饰图案设喻的表现手法。同时，因后文有“小园芳草绿，家住越溪曲”之语，有农家景致，可见本词所咏是民间女子之家，此处“金雁”还是以女红刺绣为宜。

下片则从近处着墨，如一首清新朴素的五言绝句。“小园芳草绿，家住越溪曲”二句是对女子家居环境的描绘，也是对远隔万里的游子的呼唤：你知道吗？家乡越溪之水弯弯地流过，溪边小园里春草又绿，春光正浓。这里以“越溪”入词，除点明词中女子身处吴越之地，同时也隐以西施浣纱处的典故来表现相思女子的美貌与少女的纯情。“杨柳色依依，燕归君不归。”门外杨柳又像你离去时那样已经抽条泛绿，依依含情，堂前燕子飞走一年后又飞回来了，而你怎么还不回呢？

有人以词的开篇有“满宫”字眼而以为是宫词。其实据《经典释文》解释：“古者贵贱同称宫，秦汉以来，惟王者所居称宫焉。”所以这里的宫即一般住宅之意，非指皇宫。词中有关山、越溪之种种景象也说明本篇非宫词。所以这里“燕归君不归”的“君”就是所怀念的远在关山之外的“故人”，而非君王。

此词乍一读过，感觉下片所写的情境和风格似乎转折较大，与上片情境似不相宜，难以衔接。上片的境界开阔，意韵清雅，情意绵绵，有宫体词风格。而下片的语言和意境都似乎更接近于乐府五言诗意或民间歌谣，比较通俗，明白如话，有点白居易的诗风。所以有人感到上下片的差异过大。但叩之温飞卿以往词作，惯于跳接意象，貌变实同，形断意接。故笔者以为词意还是贯通的。

不过，明人汤显祖对这首词的点评还是很有道理：“兴语似李贺，结语似李白。中间平调而已。”开篇“满宫明月梨花白，故人万里关山隔”颇有李贺那种清丽奇崛之风格。李贺《梦天》诗云：“老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白”、“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻”、“吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流”都是这类风光清旷、想象奇崛的句子。而李白的五言古体诗也多有平白如话的结尾：“浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣”、“醒时相交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉”等等。本词首尾颇有此二人的特色。

另有清人陈廷焯《云韶集》卷二十四中评道：“凄艳是飞卿本色。”这“凄艳”二字当是针对“满宫明月梨花白”而言。他的另一本著作《词则·大雅集》卷一评点：“结句即七章‘音信不归来’二语意，重言以申明之，音更促，语更婉。”

在中国的古典诗词中，大雁向来是表达思念、寄托乡愁或表现凄凉心境的意象。古代有雁足传书的故事，加上雁有迁徙和群聚的习性，于是大雁成为传达情感的美丽飞禽。

唐高适有《送李少府》一诗云：“巫峡啼猿数行泪，衡阳归雁几封书。”这巫峡猿啼和归雁传书都是非常惹人愁思的意象，故而诗意显得格外醇厚。王湾那首有名的《次北固山下》诗云：“客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达，归雁洛阳边。”全诗清新畅达，整饰优美，最后以乡书归雁作结，显得意韵深长。欧阳修《答丁元珍》诗中云：“夜闻啼雁生乡思，病入新年感物华”，夜闻雁啼，老病残身，意境苍凉。要说愁苦，数李颀的句子最为凄怆：“胡雁哀鸣夜夜飞，胡儿眼泪双双落”（《古从军行》）、“鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过”（《送魏万之京》），羁旅远人的乡愁心绪令人不忍卒读。

但飞翔的雁阵在白居易《江楼晚眺景物鲜奇》诗中却显得格外清新高远：“风翻白浪花千片，雁点青天字一行。”在李清照笔下则显得婉转多姿：“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。”温庭筠有首《瑶瑟怨》也写到了雁：“冰簟银床梦不成，碧天如水夜云轻。雁声远过潇湘去，十二楼中月自明。”依然是梦幻般的唯美风格，依然是缥缈的清欢与忧伤。

不过，咏雁诗词中最有名、最震撼人心的却是这一首：

问世间，情是何物，只教生死相许？

天南地北双飞客，老翅几回寒暑。

欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。

君应有语，渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去？

横汾路，寂寞当年箫鼓，荒烟依旧平楚。

招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼风雨。

天也妒，未信与，莺儿燕子俱黄土。

千秋万古。为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁丘处。

这首词是金末元初著名学者元好问的《摸鱼儿·雁丘词》。这首词的来历也颇不平凡。十六岁的元好问参加科举考试的途中来到太原，就在汾河岸边，一位张网捕雁的农夫告诉他，早上他捕捉到两只大雁，杀掉其中一只后，另一只撞网逃脱而去，逃脱的大雁在死雁上空悲鸣哀叫，久久不愿意离去，到后来甚至撞死在地面上徇情。听完后，元好问唏嘘不已，又想到了此前听说的一对相爱很深的男女，为情离家而去，最后在荷塘中发现，双手紧紧相握。而这一年的夏天，两人溺水的荷塘里，突然一夜之间开满了忧伤的并蒂莲。于是，他向农夫买下两只死雁，埋在汾河岸边，并称之为“雁丘”，还作了这首著名的《雁丘词》。

古往今来，多少痴情女子诉说相同的故事，雁鸣啾啾，天空之上也只留下两行飞翔的痕迹。