此篇再次打破了以前写文的字数,真的有点长,且也是因为引用资料较多,故不做原创标记。
以下文献均个人从文献及网络整理而来,细节部分如有出处的话请多包涵,因为历史上的故事很多并不是完全符合事实的,很多也有后世杜撰的成分,这样书写一是为了让大家读的时候更有趣味,二是通过这种方式可以更加全方位的了解徐渭这个既充满悲剧色彩儿又跌宕起伏的一生,写徐渭可以算是充满挑战,但是既然我已经挖坑了,就肯定要填上的,不能辜负大家的期望啊,那么下面计入正题。
可能不是艺术专业的人对这个名字有点陌生。不过如果我说一个国画画派的名字,可能不是艺术专业的人也知道,这个画派就是——大写意。
大写意这个名词其实是国画里面的专有名词(这篇主要讲是中美史里面的画家,所以关于最基本的国画的种类和题材还是要讲的)。国画从技法上面分为:工笔、写意、兼工带写;从题材上可以分为:山水画、人物画、花鸟画几种(当然,当代国画的种类并不是单纯的拘泥于这几种了,不过因为本身徐渭是明代的画家,所以我还是这样区分)。
前面我说道,徐渭是一个画大写意的画家,大写意本身就被包含在写意里面。我们单纯来看写意二字的话,字面意思应该也能猜出一星半点吧?
词条中对写意的解释为:
写意(vivid expression and bold outline)艺术创作术语。与“写实”相对。艺术家忽略艺术形象的外在逼真性,而强调其内在精神实质表现的艺术创作倾向和手法。最初起源于绘画,兴起于北宋,要求在形象之中有所蕴涵和寄寓,让“象”具有表意功能或成为表意的手段。成为中国艺术审美重心自觉转向主体性的标志。
从上面这一段官方解释我们可以了解到,写意的精髓就是忘其物形,重其精神气质的表现,是一种非常洒脱的境界。
大写意画以草书入画,体现了中国人独特的造型观和境界观。大写意画既是高度自我的艺术,又是高度忘我的艺术。有我与忘我看似相矛盾,其实是相统一的。只有有意识地追求大写意画这一独特的境界,才能真正将这门解衣磅礴的艺术发扬光大。
简单来说,如果说写意就已经是非常洒脱的境界的话,那么大写意就是超级洒脱的境界了,画的东西似像非像,更是对自我意识的一种表达。同样的,大写意的题材也分为人物、花鸟、山水。
泼墨山人图(局部)是南宋画家梁楷创作的纸本水墨人物画作品,该画作是现存最早的一幅泼墨写意人物画,收藏于台北故宫博物院。
这其中,徐渭就可以说是大写里面画花鸟超级出类拔萃的那个人。
《墨葡萄图》明代 徐渭 现藏于北京故宫博物院,题字为:半生落魄已成翁,独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖,闲抛闲掷野藤中。
这幅作品可以算是徐渭最具悲剧性的一副作品了,画于作者晚年,我们配合画中的题字可以感受出画家当时的心境,秋日苍凉,画家更是落魄到无人欣赏的地步,说出了那句:“笔底明珠无处卖,闲抛闲掷野藤中。”把自己的才华比喻成秋日野地里面生长的葡萄,没人采摘,就这样胡乱抛弃在已经枯败的葡萄藤上。
基本上,了解我之前文风的人也知道,我一般在讲这个人的作品之前,肯定是会先讲一下此人的生平,这样我们才能更好的了解艺术品背后的故事。现在切入正题,好好聊一聊这个叫徐渭的人。
徐渭(1521年3月12日—1593年),汉族,绍兴府山阴(今浙江绍兴)人。初字文清,后改字文长,号青藤老人、青藤道士、天池生、天池山人、天池渔隐、金垒、 金回山人、山阴布衣、白鹇山人、鹅鼻山侬、田丹水、田水月(一作水田月[1] )。明代著名文学家、书画家、戏曲家、军事家。
徐渭多才多艺,在诗文、戏剧、书画等各方面都独树一帜,与解缙、杨慎并称“明代三才子”。他是中国“泼墨大写意画派”创始人、“青藤画派”之鼻祖,其画能吸取前人精华而脱胎换骨,不求形似求神似,山水、人物、花鸟、竹石无所不工,以花卉最为出色,开创了一代画风,对后世画坛(如八大山人、石涛、扬州八怪等)影响极大。书善行草,写过大量诗文,被誉为“有明一代才人”。能操琴,谙音律,爱戏曲,所著《南词叙录》为中国第一部关于南戏的理论专著,另有杂剧《四声猿》、《歌代啸》及文集传世。
然而,徐渭活着的时候,其名并未发扬,而是死了之后,后人才知他是旷世奇才。徐渭早年前曾担任胡宗宪(明朝抗倭名将)幕僚,助其擒徐海诱汪直,后胡宗宪受冤下狱之后,徐渭性格中阴郁的一面也由此爆发,也正是此时开始,人生开始以“惨”字形容了。
了解一个人的生平,有一点便不可不说,那便是此人的性格,可以说很多时候一个人的性格就决定了这个人的一生命运走向。徐渭性格的洒脱旷达、放荡不羁,与他卓越的才学、独特的个人修养有关,但是生性颇为怪癖,有时还有些心胸狭隘,在胡宗宪府中时,这种怪异的性格更是所有人都受不了,唯有爱才惜才的胡宗宪能忍受了他。
同时期和西方画家的对比
之前读过我关于巴洛克面面观那篇的朋友可以了解到,巴洛克时期代表画家鲁本斯就是一个性格很开朗并且豁达的人,很爱提携后辈,并且包容他人,所以鲁本斯尽管出生的身份并不是贵族,但是凭借自己出色的才能和社交手腕成功刚进入上流社会,但是反观到这边的中国,当时同样处于16世纪的中国明朝并且早于鲁本斯出生50多年的徐渭就没这么幸运了。
徐渭生于明武宗正德十六年二月初四日[5]
(1521年3月12日)出生于山阴观桥大乘庵东(今浙江绍兴)一个趋向衰落的大家族。其父亲其父徐鏓曾任四川夔州府(治今重庆市)同知,徐渭是徐鏓的小妾所生,到他这里已经是家里的第三个孩子了,徐渭生下来百天有余,他的父亲就去世了,母亲是小妾,地位不高,后来他十岁的时候,母亲因为徐家当时已经落魄被徐夫人卖给了别人,可能也是因为此事,对徐渭之后的成长造成了很大的影响,从小一直得不倒父母疼爱,被迫与母亲分离此后徐渭和同父异母的哥哥一起生活,但是他俩年纪相差20多岁,而且这个哥哥并没有怎么照顾这个年幼的弟弟。
徐渭狂草书法手卷欣赏,尺寸:31×755cm。来源:中国嘉德2011秋季拍卖会。 钤印:徐渭印、酬字堂隔水黄胄题:青藤先生真迹无疑。辛酉(1981年)年之春,黄胄题。钤印:黄胄之玺鉴藏印:宗伯学士、董玄宰、瑞图鉴赏、同川范氏二江楼藏书、天宝赐之、玉液山房、宋氏蓉塘审...
但是徐渭自幼聪明好学,六岁便熟诗书,九岁便能作文,十多岁时仿扬雄的《解嘲》作《释毁》,十四五岁的时候便能自己制作乐器,骑术武术均有涉猎,可以说是琴棋书画样样精通(这也是为什么他不但是画家,还是戏剧家,)大家都说神童,可以说徐渭本身也对自己的才能抱有自负,所以一直想考取功名,奈何青年时期不得志,一直有远大理想抱负,可才能一直得不到发挥,很是惆怅。考了好多年科举,都没有中举人,也是因为家里贫困,21岁的徐渭入赘到一潘姓家当女婿,在当时,入赘这件事本身就是一件很羞耻并且无奈的事情,更何况我之前也说了,他本身就是一个极具个人性格的文人,对于此事更是无奈。
徐渭青年时期一共考了八次科举,都没有中上,仕途不顺的他,却对国家时事政局颇为关心,
嘉靖二十九年(1550年)秋,蒙古首领俺答率军在北京一带掳掠,史称"庚戌之变"。徐渭听闻此讯后,义愤填膺,挥笔创作《今日歌》、《二马诗》等,痛斥权臣严嵩误国。
嘉靖三十一年(1552年),徐渭考中乡试的初试,并受到浙江提学副使薛应旗的赏识,拔为第一,增补为县学廪膳生(注:科举制度中生员名目之一。通常简称廪生。明府、州、县学生员最初每月都给廪膳,补助生活。名额有定数,明初府学四十人,州学三十人,县学二十人,每人月给廪米六斗。清沿其制,经岁、科两试一等前列者,方能取得廪名义。名额因州、县大小而异,每年发廪饩银四两。廪生须为应考的童生具结保证无身家不清及冒名顶替等弊。)。但在复试时,徐渭仍未中举。
今日歌(明·徐渭)
题注:是年虏寇古北口入薄都城
琉球佩刀光照水,三年不磨绣花紫。换钱解向市中悬,我贵彼贱无人市。
家惟此刀颇直钱,易钱不得愁欲死。客问此刀值几何,广州五葛飞轻雨。
及今求市不较量,但输三葛钱亦止。千人十往九不顾,向刀长立折双趾。一日不食良巳饥,两日不食将何以。却走异县告长官,往日停车傥知己。
平生自有孟尝心,今日翻思门下士。
直到1554年,事情有了转机,此时江浙一带正遭受倭寇进犯,一想忧国忧民的他展现出自己的军事才华,也是这个时候,他引起了时为浙江巡抚的胡宗宪的注意。
在胡宗宪府中做幕僚时也是其展现才华的时候,这时期的徐渭写出了一系列佳篇。
如《进白鹿表(代进白鹿双表)》受到明世宗朱厚熜赏识,胡宗宪此后更为重视徐渭了。
臣谨按图碟,再纪道诠,乃知麋鹿之群,别有神仙之品,历一千岁始化而苍,又五百年乃更为白,字兹以往,其寿无疆。至于链神付气之征,应德协期之兆,莫能罄述,诚亦希逢。必有明圣之君,躬修玄默之道,保和性命,契合始初,然后斯祥可得而致。恭惟皇上,凝神沕穆,抱性清真,不言而时以行,无为而民自化,德迈羲皇之上,龄齐天地之长。乃致仙麋,遥呈海,奇毛洒雪,岛中银浪增辉,妙体搏冰,天上瑶星应瑞,是盖神灵之所召,夫岂虞罗之可羁。且地当宁波定海之间,况时值阳长阴消之候,允著晏清之效,兼昭晋盛之占。顾臣叨握兵符,式遵成筭,蠢兹夷狄,尚尔跳梁,日与褊裨,相为犄角。偶幸捷音之会,嗣登和气之祥。为宜付之史官,以光简册,内诸文囿,俾乐沼台。觅草通灵,益感百神之集,衔芝候辇,长迎万岁之游。
窃惟白鹿之出,端为圣寿之征,已于前次进奏之词,概述上代祯祥之验。然黄帝起而御世,王母乘以献环,不过一至于廷,遂光千古之册。岂有间岁未周,后先迭至,应时而出,牦牡俱纯,或从海岛之崇林,或自神栖之福地,若斯之异,不约而同如今日者哉!兹盖恭遇皇上,德函三极,道摄万灵。斋戒以事神明,于穆而孚穹昊,眷言洞府,远在齐云,聿新玄帝之瑶宫,甫増壮观,遂现素麋于宝地,黙示长生。雌知守而雄自来,海既输而山亦应,使因缘少有出于人力,则偶合安能如此天然。且两获嘉符,并臣分境,皤然攸伏,银联白马之辉,及此有救,玉映珊瑚之茁。天所申眷,斯意甚明。臣亦再逢,其荣匪细。岂敢顾恤他论,隠匿不闻,是用荐登禁林,并昭上瑞。双行挟辇,峙仙人冰雪之姿,交息凝神,护圣主之体。
以下为《明朝那些事儿》作者当年明月评价此表
在那个夜晚,徐渭将自己天赋才智与毕生所学,慷慨地注入到这篇荒唐的文章里,为了一个高尚的理由。
这是一篇历史上著名的马屁文章,言辞优美,却荒诞不经,在许多人看来,这篇文章是大才子徐渭人生中的败笔,因为里面充满了卑微和下作,没有丝毫的气节。
但事实上,在这篇卑微下作的文章背后,隐藏着一种耀眼的光芒--即使卑躬屈膝,即使刻意逢迎,也绝不接受失败,绝不轻言放弃。
所以我认为,虽然胡宗宪贪诈,徐渭狂傲,但在那个晚上,他们做了一件伟大的事。
可入寮之后不过几年,胡宗宪胡宗宪受到党派势力斗争所牵连,含冤死于狱中,可以说世界上唯一这么看得起自己的才华并且珍惜其才华的人就这么死了,此后的徐渭仕途也开始走下坡路了。精神也慢慢朝着失常的边缘走去,徐渭伤心于胡宗宪的死,也担心他的死所牵连自己,于是在悲愤的写完《自为墓志铭》后,发狂失常,先用斧头击打自己的头部,而后用铁钉洞穿自己的耳朵想要自杀,可却没死成,卧病在床数月,也是从这时候开始,徐渭精神失常的毛病是常常发作,光是是他发狂自杀就有九次之多,可是讽刺的是,老天并不着急让徐渭见阎王,死了九次都没死成。
最后一次发疯更是杀死了自己的第四任妻子,而坐了七年的牢。
关于他杀妻的原因,还有以下记载
明朝冯梦龙的《情史类略》就描写了一个关于徐渭杀妻的故事,故事真实性,这里并无可考,但是我将此篇拿来供大家阅读想必也是丰富了徐渭悲剧的一生。以下为《情史类略》原文:
山阴徐渭,字文长,高才不售。胡少保宗宪总督浙西,
聘为记室,宠异特甚。渭常出游,杭州某寺僧徒不礼焉,衔之。夜宿妓家,窃其睡鞋一 只,袖之入幕,诡言于少保,得之某寺僧房。少保怒不复详,执其寺僧二三辈,斩之辕 门。
渭为人猜而妒。妻死后再娶,辄以嫌弃。续又娶小妇,有殊色。一日,渭方自外 归,忽户内欢笑作声,隔窗斜视,见一俊僧,年可二十余,拥其妇于膝,相抱而坐。渭 怒,往取刀杖,趋至欲击之,已不见矣。问妇,妇不知也。后旬日,复自外归,见前少 年僧与妇并枕昼卧于床。渭不胜愤怒,声如吼虎,便取灯檠刺之,中妇顶门而死,遂坐 法系狱。后有援者获免。一日闲居,忽悟僧报。伤其妇死非罪,赋《述梦诗》二章云:“
伯劳打始开,燕子留不住。今夕梦中来,何似当初不飞去。怜羁雌,嗤恶侣。两 意茫茫坠晚烟,门外鸟啼泪如雨。 ”“ 跣而濯,宛如昨,罗鞋四钩闲不着。棠梨花下踏 黄泥,行踪不到栖鸳阁。 ” 自是绝不复娶。
大概讲的意思就是,徐渭做了胡宗宪幕僚之后,胡宗宪对他很是器重,有一次徐渭出游,路遇某寺,里面的僧侣对他很不礼貌,我之前说了,徐渭很是记仇,并且心胸有些狭窄,晚上徐渭留宿在娼妓家,将那妓女的鞋子偷偷藏在了袖中,第二天回去见胡宗宪,跟他说,这鞋子竟是在某处寺院所得,胡宗宪听了大怒,也没详查,当即就捉拿了那几个僧侣,给脑袋砍了。
徐渭为人善猜而嫉,死了妻子之后又续弦,后来取得妻子比他小很多,而且很漂亮,有一天徐渭自远方归来(这是时候胡宗宪已经死了),听到家里竟然有人谈笑之声,遂趴在窗户上看,看到一俊美僧人,年方20有余,抱着他的老婆坐在那里,徐渭特别生气,遂取刀仗,想砍杀这个僧人,但是等他进屋之后发现僧人已经不见了。问他妻子,妻子并不知情,之后又过了几天,徐渭又从外归家,发现这年轻美僧竟然和他妻子躺在床上。
这时候的徐渭已经暴跳如雷了,大声吼叫着拿着已经燃尽蜡烛的烛台利器朝着床上乱刺一气,他妻子就这么被他给杀死了。因为此,徐渭入狱七年,后来因为朋友的帮助才提前出狱。后来的徐渭曾想过,可能是当年打了那些僧侣的报告,因为这那几名僧侣被胡宗宪杀了之后回来讨要他的性命。
后有诗《述梦诗》云:“伯劳打始开,燕子留不住。今夕梦中来,何似当初不飞去。怜羁雌,嗤恶侣。两意茫茫坠晚烟,门外鸟啼泪如雨。”“跣而濯,宛如昨,罗鞋四钩闲不着。棠梨花下踏黄泥,行踪不到栖鸳阁。”此后徐渭再没取妻。
此时的徐渭已经53岁了,人到暮年,仿佛一切业已看开,遍游历祖国的山川湖海,也结交了很多诗画朋友。
“明神宗即位初年,由阁臣张居正主持国政。张居正对蒙古采取抚和的方针,徐渭对此表示赞赏。期间又过居庸关赴塞外,经戚继光介绍,至辽东寻李成梁,教授其子李如松兵法,并结识蒙古首领俺答的夫人三娘子。徐渭虽受吴兑等人受到敬重,但因健康不佳,只得于次年春经北京回到家乡绍兴,注释郭璞《葬书》。”——徐渭百科词条。
此后的徐渭可以说是过的相当的孤苦,和自己老友交恶,蔑视权贵,远离官场朝廷,和自己的儿子关系不好,靠变卖自己的书画为生,但是因为他个性怪异,常常是没钱吃饭了才书写作画,只要有些闲钱便不作书画,过的很是清贫。晚辈们知道徐渭的才华,更是骗去了徐渭不少作品,甚至到了他临死之际,身边只有一条老狗,连一铺铺盖都没有。
临死之际,徐渭写下《畸谱》,描述了自己命运多舛的一生。
“有人说徐渭的一生是:一生坎坷,二兄早亡,三次结婚(此处有误,应是四次,但是想必是写这句话的人把徐渭第二次不成功的入赘婚姻去掉了,那次婚姻只维持了几个月的时间),四处帮闲,五车学富,六亲皆散,七年冤狱,八试不售,九番自杀,十(实)堪嗟叹!”
当我们在评价徐渭作品的时候我们在评价什么?
前面我曾经说过,徐渭可谓是全才,诗书字画样样精通,所以他留给后世的作品我们更多的时候是从书画作品里面找到的,很多诗词歌赋由于年代久远,已经找不到原版书写,只留下其内容。但虽如此,他所留给后人的作品却也很多,我会详细摘取其比较著名的作品加以分析。
前面说了他著名的墨葡萄图,这里不再赘述
其实我本身是学油画专业的,写这篇,的确很是费力,很多国画一些特别专业的术语并不了很了解,以及国画的构图技巧和欣赏方式,完全是和西方绘画不一样,在这一点上,可以说我和很多国画初学者是属于一类水平的,但是虽没有画过国画,可学中国美术史的时候,却对徐渭特别感兴趣,记得有一次,和我一同考研的好基友吃晚饭,好基友提起徐渭,连连感叹,她脑袋是很聪明的,读了徐渭人物小传之后立马就把那副墨葡萄图旁的题诗背了出来:“笔底明珠无处卖,闲抛闲掷野藤中”。听完词句诗之后,仿佛我已经能感受到,当时徐渭的心情以及回顾自己半生,到了晚年的悲凉。
但写徐渭就是因为这个人本身太具有传奇色彩,让人非常感兴趣,而且在了解他个人生平及作品的同时,了解到了当时的文人所生活的明朝是怎样的一个社会状态。
从他的书画作品里面我们可以看出他本人的性格和风骨,寥寥几笔,便可以勾勒出其神韵,我国写意花鸟画,在宋元之后便开始逐渐发展,但是真正将其神韵发挥出的徐渭可以算是第一人。
特别是墨葡萄图,葡萄藤错落有致,藤上的葡萄四不经意间撒上去,洋洋洒洒的几笔,便将其神韵画出来,更似是在晚秋落寞时候,就这样慢慢腐败不见。在他的笔下,绘画不再是单纯的模仿,而是展现出徐渭其自己的韵味,真可以说是画如其人。
由于本人并不是对当时戏剧不慎研究,所以将所找文献摘抄如下
徐渭既采用北杂剧的形式,又吸收南曲的自然格律,创作有杂剧集《四声猿》
,其中包括《狂鼓史渔阳三弄》、《玉禅师翠乡一梦》、《雌木兰替父从军》、《女状元辞凰得凤》四个独立的戏。《狂鼓史渔阳三弄》又称《阴骂曹》,是有感于严嵩杀害沈炼之事而创作的,表现出狂傲的反抗精神。后两个戏都是写女扮男装建功立业的故事,反映了他对妇女的看法,有一定的反封建意义。这些作品都打破了杂剧固定的格式,为戏剧形式上的多样化开拓了门津。《四声猿》,高华爽俊,有着反抗思想与革新精神,对明代中后叶的戏曲创作起到重要的影响。汤显祖曾说:"《四声猿》乃词坛飞将,辄为之演唱数通,安得生致文长,自拔其舌!"
此外,徐渭对当时流行的轻视南戏之风非常反感。他认为南戏有自己宽松自由的格律,受到民间的欢迎,它通俗、多采,"无今人时文气",可是却"无人选集,亦无表其名目者"。为此,徐渭写下了《南辞续录》,首次对南戏加以总结,研究了南戏的艺术特点,著录了宋元南戏六十种、明初戏文四十七种,以反对戏曲创作的骈丽风尚,扶植新兴的俗曲。
这是中国第一部关于的理论专著,在戏剧史上具有重要意义。杂剧《歌代啸》、小说《云合奇纵》(即《英烈传》),据说也是徐渭所作。
在戏剧理论方面,徐渭主张"本色",即戏剧语言应当符合人物的身份,应当使用口语和俗语,以保证人物的真实性,而反对典雅的骈语,过度的修饰,这些看法都颇有见地。
徐渭《花卉人物图卷题诗》纵19厘米 横22厘米 中国国家博物馆藏。
徐渭行书《白燕诗轴》纸本,纵264.1、横73.5厘米 浙江天一阁博物馆藏
因为作品实在太多,只放了一部分,我虽不懂书法,但是如果我自己来评价的话就是:恣意妄为,有神忘我之境界。看了之后,竟可以感受到徐渭在当时书写时候的状态,有时候我甚至在想,是不是很多书法作品是在他癫狂患病之际所作!
徐渭的书法和明代早期书坛沉闷的气氛对比显得格外突出,他最擅长气势磅礴的狂草,但一般人很难看懂,用笔狼藉,他对自己的书法极为喜欢,自认为"书法第一,诗第二,文第三,画第四"。
徐渭超越了时代,打破了以"台阁体"为主导的明代书坛的寂寞,开启和引领了晚明"尚态"书风,把明代书法引向了新的高峰。陶望龄曾说过其书法"称为奇绝,谓有明一人"。袁宏道则称:"予不能书,而谬谓文长书决在王雅宜、文征仲之上,不论书法而论书神,先生者诚八法之散圣,字林之侠客矣!"
徐渭的书法及书法观的产生,与明朝中、晚期的思想、文化、审美观念巨大变迁相吻合。他的书法也是从吴门书派主张唐法的反叛中出发,继而吸取北宋苏轼、黄庭坚、米芾追求艺术个性化的积极因素中走来。徐渭在《书季子微所藏摹本兰亭》中所说的"时时露己笔意"
的审美精神。他的原话是:"非特字也,世间诸有为事,凡临摹直寄兴耳,铢而较,寸而合,岂真我面目哉?临摹《兰亭》本者多矣,然时时露已笔意者,始称高手。予阅兹本,虽不能必知其为何人,然窥其露已笔意,必高手也。优孟之似孙叔敖,岂并其须眉躯干而似之耶?亦取诸其意气而已矣。"
文学作品由于我在文中掺杂了他文学作品的部分,现不在赘述。
至此,徐渭算是写完了,也算是我写美术史的篇章系列最难写的一篇。
首先,资料繁多,且因为很多轶事并不能证明其真伪,导致陷入很焦灼的状态。
第二,有些篇章引用过多,不过也是没办法的事,因为其作品原文就是那样所写,所以我取用过来必定是会全部粘贴过来的。
第三,我前面也说了,因为我本身并不是专业画国画的,所以很多国画技法方面的知识我不能很好的讲解并且评判,所以请大家多包涵。
最后还是对这位生活在四百多年前的大家徐渭表达我个人的深深敬意,也希望以此来引起大家对中国艺术的兴趣。
徐后世对徐渭的演绎,《徐渭造像》78x198cm王兴来
明朝冯梦龙的《情史类略》