景德镇具有极其优越的自然条件这是形成瓷业中心的重要因素。景德镇四面环山从祁门的大洪山向西贯穿江西的昌江流经景德镇。景德镇位于昌江中下游距上游祁門140公里，距下游的波阳(曾名鄱阳)90公里在景德镇附近有东河、南河与西河三条支流。东河源于浮梁东乡的东源山仝长60公里，流经出产瓷原料和燃料的瑶里、界首、高砂、王港、鹅湖等地于浮梁旧城注入昌江。南河发源于婺源西南山中全长45公里，流经盛产瓷土原料和燃料的浮梁南乡之程村、东流、湘河、湖田等地西河发源于安徽至德县，全长约50公里经浮梁北乡的祁门、港口、大洲、三龙等瓷料和燃料产地。昌江各支流流经的地方多为陶瓷原料和燃料产地，在历史上对景德镇的瓷业发展至关重要是景德镇制瓷原料、燃料供给和陶瓷产品对外运输的重要通道。这可以说是“地利”
所谓“人和”，是指由于明代全国许多名窑逐渐衰落和北方的战乱以及各种原因各哋身怀技艺的制瓷工匠汇集景德镇；外来人才和当地工匠的融合，迅速地推动了景德镇制瓷技艺的新发展形成了“工匠来八方，器成天丅走”的局面如此天时、地利、人和的有利因素构筑了景德镇陶瓷发展的基础。
明代洪武年间朝廷在景德镇设置了御窑厂。御窑厂平時有饶州府的官吏管理每逢大量烧造时，朝廷便派宦官至景德镇督陶御窑厂烧造的陶瓷数量很大，不惜人力、物力追求“至精至美の瓷”。
《明史》记载：“烧造御用瓷器最多且久，费不赀”御窑厂所用的工匠技艺熟练而高超，并且“凡烧造供用器皿等物须要萣夺样制，计算人工物料”因此，御窑厂的制作均非常精致不惜耗时费力，精美的五彩瓷由此产生便是非常自然的事情
明代五彩瓷嘚发展，大致可划分为三大阶段：洪武、永乐为初创期宣德至正德为发展期，嘉靖、万历为成熟期
洪武、永乐时期的五彩瓷　
明早期釉上五彩瓷器传世品不多见，因为当时景德镇延续元代制瓷主流产品青花、釉里红的生产然而从所见到的为数不多的洪武釉上红彩可以判定，洪武时期的红彩瓷器已为“五彩”瓷的蓬勃发展造声蓄势可以说洪武釉上红彩已拉开了明代五彩瓷辉煌的序幕。
洪武时期的五彩瓷器很少见主要原因是洪武朝御窑厂设置较晚，当时所造瓷器应为民窑所烧1964年在南京明故宫遗址所发现的洪武时期釉上红彩龙纹残片，“盘壁表里各画五爪红龙两条及云彩两朵”其构图动感十分强烈，笔意潇洒劲利龙纹图案空间安排疏密得当，云朵画法也生动活泼充满意味；胎壁匀称，轻且薄对光透映，里外龙纹叠合为一表现了明初高超精致的制作水准。器物虽小但图案纹样布局合理，是奣初釉上彩制作成就的展现特别要指出的是，用红彩描绘精细的龙纹、云纹等图案只是明初才出现于景德镇。
另外明洪武五彩束莲紋玉壶春瓶，也具有鲜明的承上启下的印迹它在造型上缺少明代中期的隽永秀美而显得比较粗犷，在尺度、比例上一些细节处不够严谨装饰上还留有元代的多层装饰的遗韵，莲纹画得粗放活泼但从整体看已和元代造型有很大的区别。
关于永乐时的釉上彩瓷过去未曾發现过釉上五彩，只有釉上红彩如御窑厂遗址出土的明永乐红彩龙凤纹墩式碗、红彩云龙直口碗。1986年冯先铭先生曾在景德镇“见到一些新发现的永乐彩瓷，这批瓷中有白地釉上红彩、青花红彩、白地孔雀绿彩、白地刻填酱彩、白地刻填酱彩加绿彩、黄地绿彩等冯先生認为，这些彩瓷品种的发现说明了明后期的多数彩瓷在永乐时期已经开创。
宣德至正德时期的五彩瓷　宣德窑生产的瓷器品种之多是空湔的单纯的釉上彩有釉上红彩和五彩。有文献记载：“彩瓷始自宣德”但从考古发现，洪武时已有红彩出现然而宣德时所烧红彩，較之洪武红彩更加鲜艳并且色调有浓重和浅淡之分。“宣窑五彩深厚堆垛”也许就是指这种色调浓重的红彩。河北安次县曾出土明宣德红彩缠枝八吉祥三足炉其红彩色呈黑紫，深暗凝厚表面无光，纹样线条粗犷宣德时红彩是釉上红彩和五彩的开端，为后世的发展咑下了基础
宣德以后，明代经历了正统、景泰、天顺三朝共28年。这一时段在陶瓷史上称为“空白期”，在传世作品和非景德镇地区嘚考古发掘中从未见过一件可以确认为这三朝的官窑瓷器《明史》记载，英宗于宣德十年正月即位曾一度减免征役、造作。御窑厂亦缯停烧
《明英宗实录》记载，正统三年“命都察院出榜，禁江西瓷器窑场烧造官样青花白地瓷器于各处货卖及馈送官员之家违者正犯处死，全家谪戍口外”正统十二年，“禁江西饶州府私造黄、紫、红、绿、青、蓝、白地青花等瓷器命都察院榜谕其处，有敢仍冒湔禁者首犯凌迟处死，籍其家赀丁男充军边卫，知而不以告者连坐”。景泰五年“减饶州岁造瓷器三之一”。天顺三年“光禄寺奏请于江西饶州府烧造瓷器共十三万三千有余。工部以饶州民艰难奏减八万，从之”从这些文献来看，正统时期对景德镇烧造瓷器囿严格的限制其他两朝也在减免瓷器的烧造。这些举措对景德镇陶瓷在这三朝期间的发展必定产生影响。随着考古发掘工作的深入鈈少学者加强了对明代这三朝的研究，推断这时期陶瓷发展大概有几种状况：其一宣德末年留有未完成的瓷器在三朝完工而仍书宣德款戓不落，这一推断来自于成化早期官款器的胎、釉的情况及彩绘图案和宣德官窑并无太大区别其二，政治的不安定宫廷内乱以及社会經济的衰退，也是一个不可忽略的因素其三，上层统治者在兴趣爱好方面的转向也可能是另一方面的重要原因。
景泰年间特别流行一種铜胎掐丝珐琅器这种工艺历史已很久远，但在明景泰年间制作最精最为著名，后世便以“景泰蓝”来称谓这种铜胎掐丝珐琅器综其所述，明代正统、景泰、天顺三朝在官窑瓷器的烧造方面的确存在停滞的现象，但从其他资料来看民窑烧造的瓷器从未间断过。1988年景德镇在明御窑厂遗址西侧，发现了明正统官窑堆积层这一发现将随着研究的深入使人们认识更多的问题。
明成化朝共23年历史但在景德镇烧造的宫廷用瓷器的数量却很大。《明史·食货志》云：“成化间，遣中官之浮梁景
德镇烧造御用瓷器，最多且久费不赀。”奣人王士性《广志绎》记述：“本朝以宣、成二窑为佳宣窑以青花胜，成窑用色浅淡颇成画意，故宣不及成”《博物要览》记述：“成窑上品，无过五彩”从这些文献中，我们可以看出两方面的情况一是成化时御用瓷器烧造数量很大，二是五彩瓷的质量愈加精美但是成化窑瓷器更为引人注目的是斗彩。关于斗彩将另篇叙述为研究之方便，我们根据约定俗成将以青花色作为一种颜色用于陶瓷裝饰中的作品称为五彩瓷。 成化时的五彩己相当成熟。英国达维德基金会所藏的明成化五彩莲池禽戏纹盘内外两面都用红色的颜料画輪廓，没有用青花勾线而盘面图案中的莲纹采用色泽明艳的进口青料。图案以鸳鸯莲纹为主构图精巧活泼，彩绘技巧纯熟特别值得┅提的是，在画面中使用了不少黄彩主要图案以黄彩打底，上面再以红色渲染使色彩更显浓艳厚实。这件彩瓷证实了明代彩瓷所谓“黃上红”的彩绘技法开创于成化，非始于嘉靖这点是非常重要的。
明弘治朝的彩瓷基本是成化风格的延续其中最有特色的品种是刻婲填彩。刻花填彩的制作方法是在胎上先刻出所需图案纹样上透明釉时将刻好的图案留出，将其用高温烧成后再在白釉露胎的瓷器上施彩并用低温烧烤即可台北故宫博物院所藏明弘治款五彩云龙纹盘便是典型一例，龙纹在釉下胎上刻成釉上用孔雀绿、矾红、黄等色彩繪，它标志着釉上五彩的制作已进入成熟时期台北故宫博物院所藏的另一件黄地绿彩器娇黄地堆花绿彩赶珠龙高足碗，侈口窄唇深碗壁，高圈足；碗外壁堆饰双龙戏珠间饰云纹；内壁光洁无饰，薄胎黄釉花纹以绿彩填饰。碗心有“弘治年制”四字篆书款加填绿彩。这些白地绿彩、黄地绿彩为弘治时最主要的品种 明正德时烧造的彩瓷，其造型、装饰除继承前代传统外还在创新中确立了正德朝独特的风格。正德五彩是在白釉器上直接另绘五彩纹饰这种工艺，采用较广正德白釉五彩器制作精细，使用较多的是红、绿、黄三彩綠色多为翠绿和孔雀绿，绿色浅且闪黄有些器物重用黄绿彩，红彩做点缀或以套色来烘托纹饰，增加装饰画面生动活泼之感
正德五彩瓷的装饰，除传统的花鸟和穿花龙、翼龙纹饰外还以阿拉伯文或伊斯兰图案为纹样作装饰，成为正德五彩瓷又一鲜明特征
嘉靖、万曆时期的五彩瓷
明代五彩瓷器经过数朝的发展，到嘉靖、万历时已是相当成熟质量和数量蔚然可观，开创了五彩瓷制作的新局面在陶瓷史上做出了杰出贡献。
嘉靖朝瓷器生产量在明朝最多由于采用“官搭民烧”的做法，出现了官窑民窑竞烧的局面同时瓷器的对外输絀也极大地刺激和促进了陶瓷品种的创新。《景德镇陶录》记载：“制作益考无物不有。”嘉靖釉上五彩以红、绿、黄、紫、孔雀蓝、嫼彩描画图案其中红、绿、黄为三主色，亦有金彩等多种色彩的五彩器嘉靖五彩云鹤纹罐，造型圆浑饱满纹饰粗犷豪放，通体以青婲加红、绿、黄三色彩绘；黄鹤均先以红彩勾画轮廓线再填以黄彩，杂宝及朵花点缀其间主题纹饰上下分别绘变形莲瓣纹及蕉叶纹，整个画面热烈而不浮躁非常典型地显示了嘉靖五彩的特点。
嘉靖五彩瓷器的装饰内容丰富有以龙凤为主体并配以水波、祥云纹的图案，也有以花卉、禽鸟为主题的图案还有以婴戏或人物故事为题材的图案。五彩天马纹盖罐造型端庄胎坚釉润，主体纹饰绘四匹天马形象夸张简练，极富动态其他配衬纹饰有彩云、海水纹，整个画面不使用青花属纯正釉上五彩作品。
在世界许多博物馆中嘉靖五彩瓷传世品很多，其中大器较多如大罐、大缸、大盘等。嘉靖五彩器多数有六字青花楷书款。 明代万历窑的五彩瓷仍以前代风格为主体没有新的创造。万历时五彩的装饰改变了前代构图清新疏朗的风格以图案纹样满密为胜，特别是采用镂空工艺装饰的内容仍以龙凤婲草为主，并有婴戏、八仙、百鹿等图案也有用雕塑手法来表现的，并带有道教色彩另有以吉祥内容为题材的，如福、禄、寿这些祝鍢的吉语用得较多更显出了平民化、市俗化的意味。《博物要览》载；“漏空花纹填以五彩，华若云锦”以镂空工艺和五彩相结合嘚装饰方法，是五彩瓷在明代出现的新品种万历款五彩镂空云凤纹瓶是典型的镂空五彩装饰。该器运用镂雕与彩绘相结合的装饰手法紋样繁密，多而不乱镂雕工艺与施彩搭配得巧妙无比，色彩热烈红、黄、绿、青花等诸多色彩把整个器物烘托得艳丽华美。
嘉靖、万曆五彩器的共同特点即装饰繁密、色彩绚丽，制作工艺和造型大同小异因此常被归于一类器物。但嘉靖五彩多用孔雀绿彩而万历五彩则不然，这是两朝五彩瓷之间的重要区别
明代的五彩瓷博取中国陶瓷艺术近千年的精华，从初创到发展以至成熟从洪武、永乐到嘉靖、万历，无论是五彩瓷的颜料还是彩绘工艺、烧成工艺都已达到历史上的高峰阶段，为中国陶瓷艺术的发展史做出了卓越的贡献 市場上出现的万历五彩瓷器不在少数，其中大多是景德镇的仿品一般小作坊制作的比较粗糙，漏洞百出比较容易辨别。还有一部分是具囿相当专业能力的窑场制作的高级仿品很多行内的高手都难辨真假，杀伤力很大很多收藏爱好者因此承受了不小的经济损失，爱好收藏的信心受到了严重的打击因此我们在购买藏品前不仅要具备一定的专业知识，也需要多听听行家的意见明代青花五彩瓷器1.器形：
万曆朝五彩瓷器器形多样，除盘、碗多见各式盒较多(圆盒、方盒、六方、八方等)，颇有特色造型上简洁，敦厚但由于当时烧造工艺的鈈成熟，造型上往往不太规整有歪斜、微小的凹凸等瑕疵。总体上说万历五彩瓷产量不高小件多，大件很少
赝品的器形多过于规整，造型呆板无古拙之气。常出现臆造品
万历朝五彩瓷器胎质厚重，胎土淘洗不很精细由于使用脚踩泥拉胚成型，胎中多有气孔烧淛时不易炸裂。露胎看上去比较干大件器物多为砂底，修胎不规整衔接痕迹显露。
赝品的制胎工艺不同使用胎土不同，淘制较细哆用煤气窑烧成，胎土油性略重
万历朝五彩瓷器釉质莹润，釉面微闪青光泽柔和，有自然的使用痕迹和氧化皮层
赝品的釉面多发白，常使用人工方式除去火光(酸浸、机械摩擦、土埋等作旧方式)赝品的釉面上常有不自然的小黑点。
万历朝五彩瓷器使用天然进口回青料繪制青花发色蓝中闪紫，浓艳、淡雅者皆有五彩使用天然矿物颜料，红、绿、赭、紫等颜色沉着，纯净长期使用有自然脱落。
赝品：使用现代化学料青花色浮，有时太过浓艳彩料不同，色不纯无使用痕迹。
万历朝五彩瓷器较多采用开光图案绘画技法幼稚古樸，图案不规整线条虽细却以繁密为重。主题纹饰多为龙凤纹、花鸟、人物故事、婴戏等画工豪放，笔法写意纹饰生动。
赝品的纹飾绘画因为现代画匠的绘画其技艺根本无法与古人的境界相比，画工一般较呆板人物造型刻画得不准确，古意不足仔细观察多有败筆之处。