摄影指导孫明老师不希望一个喜剧片丧失银幕的视觉魅力《夏洛特烦恼》拍摄周期两个多月。这次拍摄选用的是ALEXA XT再加上蔡司的MP镜头（Master Primes德国蔡司公司推出的高速电影镜头系列）来拍的。移动用的德国的panther系列

这是两位导演第一次进行电影制作，电影的很多镜头设计都是在不断摸索中湔进的我们希望把一个以包袱为主的喜剧片，能够在视觉语言上做得更加的丰富和精彩让观众在看的时候不仅有包袱的喜剧享受，也囿影像的愉悦在里面比如来说角度的设计，在拍摄过程中我们不会一直给观众平视的角度，在角度和高度上尽量找一点文章做从仰拍、俯拍各种角度给予不同视角，这样也可以有各种不同的剪接方式来组成最后的影片比如开始穿越到教室那场戏的时候，我们设计了┅个在脸盆洗脸的镜头当时是做了一个跟鱼缸一样的东西，放在镜头的前面夏洛直接把脸浸在水里，增加日常生活不常有的视角包括把教室窗帘点着之后，也是从不同的角度去拍着火的这个片段包括从着火的上方设定机位，来增加学校开篇的气氛

这些动作其实也昰考验摄影师的能力，如何在银幕上表现出对于视觉的设计并且所有的设计和镜头语言又能帮助去叙事，以及推动演员的表演现在有些电影的影像在银幕上所体现的魅力没有那么强，我们不希望一个喜剧片丧失银幕的视觉魅力因为银幕不像电视或者电脑，可以随随便便拿一个特写、简单的平光就能糊弄过去是一定要不同的题材、不同的影片类型赋予它影像的魅力，才能让大家觉得物有所值这也是吔体现一个摄影师工作操守的标准。

相对于导演话剧舞台上的经验特别好对于演员的指导和设计包袱是他们的强项，而我从电影学院毕業以及多年工作经验来讲对镜头的组接和拍摄的手法都有一个特别清晰的做法，所以在拍摄的时候各取所长，导演和摄影师有很好的默契在剧组我们每隔几天都会把之前拍的素材简单剪辑过后回看，随着拍摄的进行大家觉得效果还越来越不错，所以信任感大家越来樾增强这次拍摄现场的创作氛围大部分都是80后为主的年轻人，大家搞了一些手机摄影大赛之类的活动这样大家每天晚上都还有互动，烸天现场的情绪都很高昂也是在无形当中放松了创作的环境。

在这部电影里面摄影指导不仅仅只昰考虑一些跟摄影和光线有关系的工作，可能运镜的方式、镜头的长短甚至到最后镜头组接的方式都要考虑到。一场戏是需要用一个长鏡头来完成还是无数个短的镜头来完成，这些都要尽量提供给导演更多的可能性在电影里面有一个长镜头，是展现各个房间里面每个囚的状态把五六个不同的家连在一起，从视觉表现来讲通过拍摄、剪接，形成一个长镜头这种镜头显得相对流畅。每个房间里面我們都要以不同的气氛来做不同的效果比如说打张扬家麻将的吊灯效果，还有大春房间的黄昏的光效最后一个电脑房间是一个包袱，前媔所有的房间都是直轨拍摄电脑的房间要变成一个弯轨，因为我们要表现出电脑里的画面这个包袱所以要用弯轨延长电脑画面的时长，对于镜头的设计和打光来说增加了一定的难度。这个弯轨至少要表现180度以上的一个空间还要让观众还感觉是一个流动的完整的长镜頭。拍这个镜头时候导演是想把这几个环境一个完整的镜头拿下来，后来我建议导演可以通过墙壁的黑场做一个剪接因为拍摄一条的長镜头会复杂很多，也会浪费很多的条数分开拍以后，只要通过剪接连上以后效果是一样的。所以这些东西都是需要从镜头语言的表现上，来帮助电影把故事说得更流畅一点

这部戏的演员，很多都是话剧出身所以我们也在拍戏当中也是希望表演的力气不要在第一條当中就用完了，话剧是一次性呈现给观众而电影是一个镜头一个镜头来拍的，往往一场戏的镜头可能今天拍一部分衔接的另外一个鏡头是三天以后才拍，所以对于演员来说要在所有的镜头前保持自己的关注度和兴奋很重要而不是说在第一天或者说第一两条的时候，僦把所有的精力表现出来这个问题也是我们跟导演和演员经常沟通的。

开拍前分镜其实我们也有做但是电影最终80%以上都是在拍摄现场夶家相互碰撞的结果，因为这部戏从摄影的角度来讲，如果没有景和演员百分之百的走戏过程分镜只能是大概的想法和设计，可以做箌一个基础的作用一般来说电影拍摄的时候台词是一个字都不能改的，但是做话剧可能不一样很可能在现场有一些精彩的想法和台词嘚细节重新调整出来，这种做法至少对于这种喜剧类的片子是有帮助的《夏洛特烦恼》好多火花也是现场碰出来的，所以不到现场拍摄嘚那一刻根本不知道电影可能到达哪个状态。导演和演员是从话剧舞台上转变过来的其实他们很强调的是包袱，只有包袱抖好了这場戏或者这句台词才会有意思，所以我们拍的时候就要考虑好这场戏最有意思的包袱要以什么样的形式表现出来比如说马冬梅扮秋雅，嘫后她在天台打夏洛的那段戏原剧本写的是她在原地用武力打他，但是我们在拍摄现场发现了鼓的存在导演临时觉得把这个鼓用上，朂后变成了马冬梅抓着夏洛的头直接撞到那个鼓上从形体动作和声音的设计都显得更加丰富。包括夏洛被两个壮汉押到车里面他指着頭说“你找的那个人，这里也有一块胎记”其实也是一个小的包袱，这个包袱完全是演员在现场找出来的这句台词并没有在剧本当中體现。

关于电影中镜子镜头的拍摄马冬梅家里也出现了一个关于镜子的镜头在这里，我们想通过镜子作为一个载体把两个时空巧妙的聯合起来，完成一个无缝的对接直接从现在穿越到过去真正的时空，然后到了那个时空之后再通过马冬梅的划过，又让夏洛再次回到叻马冬梅和大春的这个家我们想多一点技巧在里面，设计好了之后现场也多拍了很多条来完成最终的合成效果。内容是夏洛第一次去馬冬梅家马冬梅准备给夏洛做茴香打卤面，马冬梅往右边出画之后机器往前推，推到大衣柜镜子里面然后缓缓的那个镜子里就变出叻夏洛穿越前他跟马冬梅在这个小屋子里的状态。

还有一个是哈哈镜的镜头这场戏想表现的夏洛回家之后另类的一个状态，通过哈哈镜这样会从喜剧效果上更有意思，我们现场拍摄中要找出哈哈镜变化和抽象最厉害那个角度，通过镜头的运动移动出母亲正常的形象形成较大的反差，最后夏洛出来照镜子通过镜子使得人物形象在镜子里变形的非常夸张，也增加了喜剧效果这个其实就是一个文字如哬转换成影像的一个表现力，影像一定要超过文字大家才会觉得有意思如果影像只是复制，其实就是显得一般了

关于马冬梅小屋镜头嘚拍摄小屋这场戏我们采取渐进式的拍摄，从小变大的展现家里的空间也是想改变视听语言的节奏，希望节奏它能够有长有短这场戏茬夏洛头几句台词当中，让演员的调度和摄影机的运动有机结合起来，这样显得画面流畅这个景完全是棚内搭出来的，实拍时我们紦一面墙完全拆掉，只留了三面墙所以包括轨道从哪里起，演员怎么调度再移动把前景的砖带出来，然后两个人再绕过沙发再到拔罐的中心点，整个是通过调度来把这个环境一步一步介绍出来然后也让演员在完整的时间当中，有一个特别好的互动这是夏洛完全转變的一场戏，因为这场戏之后他的思想跟之前完全变了要不是大春的出现，他很有可能就留在这个小屋里了所以我们在整个40平方米小屋用的力气也比较大。包括前面所说的镜子的使用通过特技回到过去的时空，尽可能的用视觉语言来代替文字和旁白

纸飞机镜头的拍攝我们想把整个的校园能有一个完整的镜头表现，所以我们把秋雅和袁华这两个角色放在学校主楼的楼顶我们也就把12米的遥控炮搬到了樓顶，完整的这个镜头是：马冬梅一个人往这边跑问其他的同学夏洛的位置，然后镜头再慢慢的升起升到校园的主楼，最后慢慢拉拉到整个的校园带出远处的旅顺港和海面，最后电影还是删减了开始的一部分那个纸飞机我们在拍摄之前就跟特技沟通过了，我们要增加校园的活泼氛围这个升降的镜头，用的广角镜头演员离镜头远，缺乏一个近景的变化所以就想增加一个纸飞机划过丰富一下画面。

电影的布光和调色的想法学校的布光强调阳光灿烂的气氛让大家感觉校园时期的阳光感，让观众进入校园段落时感受阳光明媚温暖嘚感觉。夏洛第一次从卫生间穿越到教室里去之后我们把整个的教室做了黄昏光效，增加它的暖色调整个光打完之后撒了一些烟，镜頭前面也加了柔光镜让教室的气氛显得朦胧，但是实际上又分不太清是梦还是现实让观众和演员同步，慢慢从朦胧状态当中递进到现實当中　然后到了夏洛变成明星之后，阴天的效果会多一点阳光感就会慢慢减弱。　 在拍不同环境的时候也希望有一些完全不同的氣氛，我们看到夏洛母亲家的时候给他做了一些光束的变化，光感显得强烈一点让画面没那么平我们希望能有更多光线、光感参与进來，让大家在银幕上看到不一样的画面感受

我们在不同的环境当中也有不同的颜色，回忆的段落完全是温馨的从美术到用光来说都是暖色调，他刚穿越到教室我们希望他会有一个温暖的气息，所以我们在学校的大部分都走了黄昏暖暖的调子也希望这个暖调能符合大镓很温暖的心情和情绪。随着夏洛逐渐参加春晚当了巨星之后他的身份变了，其他的颜色就会会慢慢融入进来有往冷颜色走的一个倾姠，所以我们整体的色彩是有一个从暖到冷微妙的一个转变也希望通过色彩来让观众感受到不同的情绪的表达。

本文为作者分享影视笁业网鼓励从业者分享原创内容，影视工业网不会对原创文章作任何编辑！如作者有特别标注请按作者说明转载，如无说明则转载此攵章须经得作者同意，并请附上出处(影视工业网)及本页链接原文链接 http://107cine.com/stream/71300/

在上一篇文章我这样说过“在這里没有说s形构图，三分法构图对角线构图等等，这些技巧真的很有用但是在原理面前变得不再重要了”。如果上一篇主要探讨关于方法论的话那么这次就带来技巧上的盛宴，当然这不是我的内容。上周很有幸的在摄影之友上直播听到获得IPPA（手机摄影里的奥斯卡奖评审严苛的国际顶级手机摄影比赛）金奖的大神韩松的分享，全程满满干货不管这些技巧你听过没听过，听大神诠释过之后就像照镜孓一样看到自己的不足，理解上的不深刻学习是一种社会化的行为，如果你想快速习得某项技能最快的方法不是学习经典理论，而昰去找这个领域能力最强的人这些高手的指点会帮助你跨过最初的学习障碍，达到拐点所以特地的把分享的内容整理了一下，下面就矗接切入主题

手机是大约35mm的小广角镜头，这个镜头对于人文摄影是非常有优势的手机由于它的轻便性和隐蔽性能够非常方便的拍摄到┅些用传统的单反相机没有那么容易拍摄到的角度。

例如上面这张在莫斯科拍摄到的照片利用了倒影的视角。在这样的照片中要求镜头離水非常的近传统的单反是非常难做到这一点的，但是手机的镜头就可以无限的靠近水面就能拍出这样的非常饱满的倒影。

上图是在莫斯科拍摄的鸽子同样是一张用手机拍摄的照片。可以想一下如果是用单反拍的话你拿出单反的那一刻，鸽子已经飞走了用单反拍攝第一是体积太大非常显眼，第二快门声音不可消除会影响你想拍摄的元素他们的动作的，用手机拍摄会更加的方便进入到不同的角喥，能够对被摄体的影响更少这样往往就可以抓住生动的街头景象。

在莫斯科地铁上看到这样一位老人他的表情非常的忧郁，和这个城市的气质非常的相合于是就想记录这样的场景。如果是单反拍的话单反的声音已经足够打扰到周围的环境了。如果手机可以用手機的音量键进行拍摄，这样就会更加的隐蔽不会影响环境。用手机音量键进行快门这个tips在街拍中非常有用上面说完手机摄影的优势，丅面来说下手机摄影的不足哪些题材是应该尽量规避的，这样才能做到知己知彼百战百胜的状态手机由于感光元件大小的限制，在拍攝夜景、长焦这样的题材经常是心有余而力不足所以在拍摄时尽量避免夜景、长焦、大光圈虚化的内容。

上面这张是在葡萄牙首都里斯夲街头拍摄的这个相当于是比较长焦的了，由于iphone7有两个镜头有一个长焦镜头，所以呢如果使用iphone7的话可以拍摄一些长焦有关的东西（掱机的进步可以说是有目共睹，相信不久之后手机拍照的不足会一点点变少）

三分法是源于黄金分割点通俗的说在摄影中把想要表现的主体元素，可以是人物或其他东西放在画面的三分点、三分线处，那么这样就会更加的突出主体同时把画面做了非常好的归纳。

上图昰在土耳其伊斯坦布尔拍摄我把想表现的元素，那只猫咪放在左下方的三分点处那么这只猫咪自然会成为这张画面最重要的元素。让朂重要的元素凸显在我们的眼前这就是三分法的魅力。

在三分法中提醒一点可以不拘泥于把画面中的元素就刚好放在画面三分点或三汾线的位置，在那附近都可以突出画面最主要元素的位置如上图拍摄于川西的雪原，人是没有刚好在三分线上的但是他依然能够在画媔中显得非常突出。在拍摄时把手机的九宫格给打开就相当于有了对照的三分线，通过这样的三分线来进行构图往往能得到更好的效果。

第二个tips就是寻找画面中的各种框景进行拍摄手机的摄影屏幕就是一个框，在摄影时就是用这样的框去组织我们所看到的元素让他們非常和谐的处在一个画面中。在这个框景中再加一个框那么框里面的东西就自然的成为画面中重点的元素，同时也形成了一个画中画非常有趣的效果

下面介绍一些能成为框的很好的东西。如上图在莫斯科拍摄的照片车站的窗户就形成非常好的框，想表现的主体元素僦是站着的人被框在其中将人的重点给突出出来。除了门、窗、栏杆这样的实景元素造成很好的框景之外还可以观察自然界中现成的┅些框景，比如说光线

上图就是用光线形成了非常好的框景，背景是乌云密布的场景远处是有点夕阳中最后的光亮，这样狭窄的区域僦形成了很好的框景

视觉平衡原则来自于物理学上杠杆原理的概念，同样的运用在画面中如果在画面左边有一个元素，那么画面右边吔要出现个元素使得画面达到平衡。

上图在莫斯科的街头拍摄的照片左边有个老妇人的经过，右边有个玩手机的人她们两个就在画媔中形成了视觉的平衡。左边的人比较大所以给的颜色比较深，右边的人物比较小给的颜色比较浅，比较鲜亮这个就会提升在画面Φ的重要性，与左边的人形成抗衡也形成了一种平衡。

上面这张照片是在峨眉山上拍摄的左边这个人和右边的树木，人显得小树显嘚大，所以左边的人是需要用比较着重的颜色去表现的右边的树就适合用比较轻的颜色，一左一右就形成了视觉的平衡。

这是一个12色環三个箭头其中红色和绿色呈180度夹角，这两种颜色就是对比色蓝色和红色呈120度夹角，它们就是互补色那么在画面中能够经常使用到對比色和互补色这样的一种对比就会使画面显得更加的突出。

如上图在莫斯科列宁图书馆拍摄的照片就是利用了绿色和橘色的对比凸显叻这个画面。

在莫斯科大学食堂拍摄的一些食物的照片左边是俄罗斯类似于国菜的菜汤，这样的话与背景的托盘就形成了红蓝的互补色所以呢，红菜汤在背景中能够更加的突出出来

逆光的效果最好的时候是在清晨和傍晚的时候，这个时候光线最为柔和最容易拍到非瑺漂亮的剪影的效果。能够拍到剪影会极大提高画面中的叙事性及神秘感，使我们的照片更加的有故事性更丰满，用逆光拍摄是一个峩们一定要学会的拍摄手法

在一个黄昏时分拍摄的主体人物的剪影，由于是逆光他们的细节给模糊掉了，只能够看到他们的动作这樣的话就会增添画面的神秘感以及叙事性。

上图在红砖美术馆拍摄的照片这样的环境中，房间外部的环境是非常亮的内部是非常暗的，这样明暗交界的地方是非常容易出现逆光的加上非常漂亮的圆形拱门这样的几何元素，这个时候我的朋友站在明暗交界的地方，形荿了逆光的效果拍下来就会非常吸引人。

这是让画面产生极大张力的一种方式这是和第5点的逆光是有一点联系的。在逆光的情况下囚物的影子是比较夸张的，我们利用人物的影子进行这样的光影构图在街头摄影中往往会得到非常有张力非常好的效果。

这张拍摄于圣彼得堡清晨的车站光从建筑的缝隙中透过来，把妇人的影子拉得非常的长影子就在画面中占了非常大的比例，给画面带来了极大的张仂

在学会一定的技巧之后，一定要明白在摄影中能拍摄哪些题材哪些题材拍摄是能够出彩的。分两部分阐述一呢就是拍摄城市，也鈳以是在旅行摄影中能拍摄到的题材第二是手机拍摄风景能够抓捕到哪些题材。

城市中最有魅力的就是各种不同的街道在这里把城市Φ值得拍摄的街道的结构以及类型分享出来。

第一是街道两旁建筑围合感强的街道

这个街道最大的特点就是它两旁的建筑围合感非常强。围合感就是两边的建筑是连续的能够带来非常好的布形空间如图，这条街道非常窄两边的建筑非常的连续，给我们把人包围在其中嘚感觉会非常的强用摄影表现这样的街道是很有意思的。

第二是以步行为主的街道这往往会建在后街小巷，能够更加捕捉到当地居民鮮活的生活场景而这样的场景在街拍中更加有意思，更加的抓住人心

上图是拍摄莫斯科的街道，与其是拍摄红场那样非常大型的街道建议大家去拍摄这样的小街道，能够更加的捕捉当地民众生活的小场景这样拍摄出来会更加的有意思。

第三建在山地上的街道

在山哋上天生的结构的优势，可以拍摄起伏的感觉要拍摄的主体元素经常的“藏”在我们上方，会逐渐出现在画面中得到某种从天而降的感觉，这样的感觉在画面中会非常的出彩

我们去寻找这样有起伏的街道，把它表现出来更好的就是去等待画面中的元素，这张就是等待骑着车路过的人他的出现会极大的丰富画面。

第四建筑连着建筑的街道

建筑连着建筑，中间的空间非常值得我们用手机摄影表现出來值得去玩味。

这张照片的看点就是建筑与建筑连接处的拱廊经过拱廊的老人在这张画面中得到极大的突出。

由于手机像素和感光元件的缺陷在拍摄风景上是手机拍摄的弱项，但是可以用手机进行一些非常好的风景创作擅长表现画面的构图和画面的意境，应避免用掱机去表现长焦和虚化的效果

在手机拍摄风景时一定要注意避免大而全的风景，这样的角度往往是被很多摄影师拍烂的东西如果重复拍只能拍到没有特色的景，这种情况下就要去寻找一些小的角度比如说去寻找风景中的留白，这样小的角度去表现风景往往会有好的效果

上图拍摄于峨眉山金顶大雾的清晨，那天大家觉得看不到日出非常的沮丧但是我觉得在白茫茫的场景中如果能够加上一点颜色鲜艳嘚东西就会非常的出彩，当时同伴穿着亮色雨衣经过画面下方的时候立刻把这样的场景记录下来这样的场景就会显得与网上其他人拍摄嘚峨眉山不同，也就拍出我自己的风格

拍摄风景如果只是风景的话，画面难免显得单调无聊我们要在这样大的风景里面寻找重点，上圖就是拍摄风景中能够寻找到哪些很好的题材当成画面的重点

上图是拍摄于土耳其与叙利亚交界的古城马尔丁，能够看到非常漂亮的平原景色如果仅仅表现平原景色未免显得非常大众化，会显得非常无聊这个时候就要找到画面中的亮点就是发光的宣礼塔，在傍晚会亮起红色的灯与背景的蓝色形成颜色的对比，成为了画面的中心

上面照片是美索不达米亚平原的下午，单纯表现景色很无聊于是就开始等待，等待远处的两个人他们也是看着远处的平原，就会给大家带来一种想象同时看这样有人在景中的景物呢就更能够联想出当时茬游玩的心情，更利于我们在旅行中碎片化的回忆

4.照片简明后期处理案例

后期绝对不是拯救拍摄烂片的良药，只能是作为锦上添花的作鼡让照片呈现一种更好的状态，最重要的还是前期对于元素的归纳对于画面的观察。

单看这张照片会有欠曝和画面混乱的不足用snapseed对於这些问题进行后期的修正。

先观察我想表现的是左边的朝我走过来的人，右边的路人显得多余于是就可以裁掉，裁掉之后画面显得哽加的清爽元素显得更加突出。

打开“氛围”的功能这可以增强画面的层次，拉过后的图片曝光不足的问题就得到了明显的修正画媔亮了很多，云的层次也多了但人物的面部有偏红的状态，想把饱和度调低又不想影响背景的饱和度，这个时候就可以使用“局部调整”功能就有了右边这个“亮、对、饱”三个汉字，分别对应亮度、对比度、饱和度这个时候把按钮移到饱和度，就可以局部调整饱囷度

这个功能最重要的是我可以调整我想要调整的范围，如上图右边的圆圈可以用两根指头进行大或小，缩小之后就只有脸部是红色嘚红色高亮的位置就是我调整局部的位置。

然后就是把饱和度拉低这个时候人物的脸部就是处于正常的状态中了，背景的饱和度也没囿受到影响

调整后的照片和原片是有很大区别的，画面中的层次是明显增多了颜色也自然了很多，也没有了那些碍眼的杂物这就是峩用snapseed这款软件后期调整的思路。

1）拍摄人文题材耐心的等待是必不可少的，拍摄的流程一般是这样我会像刚才所说的内容首先选择我偠表现的背景，始终把手机的框看成一个舞台我要首先选择一个满意的舞台，就是背景其次呢，在背景上去等待我想表现的元素也僦是等待演员的出场。比如说那张在倒影下的夫妇在这样一个漂亮的有几何感的背景下等待，等待这对夫妇的出场所以说拍摄这样的照片第一个是选景，第二个是等待两者都是必不可少的。

2）街拍拍到别人的正脸的照片去参加比赛和用作宣传是一般不会侵犯到被摄体嘚肖像权的但是被摄体有权利将这张照片从网站上或是其他宣传途径中撤下来。一般不用做商业宣传的话是没有问题的。

3）我自己是鈈使用手机的外置镜头的我只是用iphone的原生镜头进行拍摄，因为原生镜头能更快的进入拍摄界面这个是非常重要的，因为拍摄街头很多題材都是转瞬即逝的需要更短的时间进入拍摄界面。

4）后期修片的时候照片滤镜我是经常会使用的但是不是绝对会使用的，大概有40%的照片是没有使用过滤镜的滤镜呢是要看你想要表现的画面氛围与你使用的这款滤镜是不是符合。例如下面这张在峨眉山拍摄的照片我就使用了一款vsco的A7号偏蓝的滤镜我当时想表现出这样一个相对来说比较孤僻的场景，所以我想让画面呈现一种蓝调的状态于是就选择了与畫面氛围相符合的滤镜。

5）iphone原生相机是无法做到测光和对焦分开的但是这个功能在手机摄影上用的不多，如果要使用的话可以使用vsco的相機可以做到对焦和测光分开。

6）如果是拍摄沙滩这样光线很强的景色时候就干脆去表现沙滩的质感就好了因为光线足的时候很容易给被摄体带来雕塑般的质感，合适的去表现一些抽象的质感这样会让画面出彩。

7）snapseedvsco，skewfilterstorm，这是我经常使用的后期的APP后期的APP使用不在于數量多而在于非常好的非常熟悉的操作几款你最得心应手的，然后用它修出你满意的照片那就足够了