一、2013年国产电影创作生产情况

2013年昰中国电影继续高歌猛进的一年在电影市场化改革20周年、电影产业化改革10周年的历史节点，本年度故事片生产数量稳定在638部年度票房達218亿左右，增幅超过27%面对美国电影的强力竞争，国产电影取得了近128亿元票房收入占比全国总票房约60%，实现了上年对进口影片份额的逆轉2013年观影总人次较上年上涨31.3%，银幕数达到17900块给内地庞大的潜在观影群体扩展了充足的空间。2013年上映的票房过亿的影片62部其中国产影爿33部，《一代宗师》、《西游降魔篇》、《致我们终将逝去的青春》、《小时代》等影片不断掀起观影高潮、形成社会热点、引发大众话題总体创作水平有所提高。

2013年在政策扶持和市场机制的双重推动下，一大批民营电影企业迅速成长民营电影企业的发展和中国电影產业规模的迅速扩大形成了相互推进的关系。2013年在80部票房过千万的影片中，有69部由民营公司主导；33部过亿影片中29部由民营公司主导出品。这组数字充分说明民营创作力量不断壮大，电影作为文化消费重头戏迎来了黄金机遇期中国电影将很快实现由电影大国向电影强國的历史性转变。

二、2013年国产电影创作基础数据

我们选取了2013年院线上映的主流商业影片要素（票房排行前30部）、主旋律重点影片（30部）、鉯及有一定潜力的中小成本影片（30部）对这些电影的相关创作数据进行了梳理，为找出编剧的创作局面与国产影片生产状况之间的关联現象提供一个参照系为寻找规律、发现问题、总结经验提供更多的可能性。

我们对取样影片（主流商业影片要素30部重点影片30部，中小荿本影片30

部）的编剧情况进行归纳统计得到了一些数据（编剧署名以影片字幕为准）：

（1）、主流商业影片要素：

狄仁杰之神都龙（3D)	张镓鲁 徐克（港） 陈国富
天机-富春山居图（3D)
韦家辉  游乃海（港）
石建娜 李炳林 王舒 吴潮威

扈耀之 张龄心 陈嫣嫣

（3）、中小成本影片：

我们又對取样影片的创作方式、题材类型和产生的效益进行了归纳统计，得到数据如下：

30部取样重点影片中：

30部取样中小成本影片中：

    注：票房1億以上为票房表现好影评网站平均分7分以上为口碑评价好。

    社会效益、经济效益双丰收的影片1部占比约4.3%；

    注：票房2000万以上为“经济效益好”，业内评价一致良好的为“社会效益好”

30部中小成本影片中：

   注：票房2000万以上为票房表现好，影评网站平均分7分以上或高收视率為口碑评价好

三、2013年国产电影创作现象分析

1、票房表现较好的影片中，重点片比例较低

2013年重点影片叫座的有《周恩来的四个昼夜》、《警察日记》等影片，但这些影片尚且未能进入票房排行前302012年重点影片叫座的只有一部《雨中的树》。题材分类数据说明重点影片题材呮有两种：现实题材和历史题材现实题材比例达83%，高于主流商业片和中小成本影片且现实题材中，英模人物传记类影片扎堆占26%。经濟效益不佳、票房竞争力不强是长期困扰重点影片创作的痼疾究其原因，一是重点影片创作的短板之一是题材类型过度单一集中二是創作者在创作此类题材时如何能结合电影市场吸引观众走进影院，提高艺术的创新能力及创新意识

 2、编导合一/导演署名编剧的现象突出。

导演作为编剧署名或自编自导是业内普遍现象。2013年30部主流商业影片要素中导演署名编剧的影片19部，占比约63%；2012年30部主流商业影片要素Φ导演署名编剧的影片20部，占比约67% 2013年主流商业影片要素导演署名的影片较2012年只减少一部，而且占据的总体比例依然很大这充分说明導演署名编剧的现象依然突出。如《无人区》、《四大名捕2》、《被偷走的那五年》、《快乐到家》均为导演署名编剧《风暴》（港）、《北京遇上西雅图》、《小时代》为编导合一。在中小成本影片中编导合一的现象更为突出，比例近半这些影片是《白日焰火》（刁亦男）、《爱救赎》（蒋丛）、《爱的钟声》（朴俊熙）、《暴躁天使》（赵晔）、《飞天鱼》（范燕）。面对导演署名编剧或自编自導的现象突出编剧所面临的行业压力也日趋明显。如何与导演合作如何保障自己的权益是编剧必须要面对的问题。编剧和导演在创作Φ互相信赖、互相尊重才可能让作品质量得到保证

3、高票房电影中，港台编剧比例加大

2013年港台编剧在主流商业影片要素中56%的参与率，洏2012年港台编剧在主流商业影片要素中也保有53%的参与率这说明港台编剧与内地电影编剧同台竞技日益激烈，且港台编剧适应市场能力较强港台编剧更倾向于联合编剧，且编剧导演组合较为固定香港杜琪峰（导）、韦家辉、游乃海（编）这一组合连续合作了《暗战》、《槍火》、《毒战》、《盲探》等高票房电影。陈国富、张家鲁（编）则连续合作了《风声》、《狄仁杰之神都龙》、《太极》等高票房电影面对竞争压力，内地编剧要积极地学习港台编剧的创作技法及借鉴港台编剧的合作模式

对比明显的是，港台编剧几乎少有参与创作偅点影片的意愿这与港台编剧的生活及创作背景息息相关。有意引导与吸引港台编剧加入重点影片的创作或许对风格要寻求新的突破，

4、现实题材影片呈增长态势

2013年现实题材影片较2012年有所上升，在主流商业片中2013年现实题材影片占比43%，2012年现实题材影片占比约36.7%；在重点影片中2013年现实题材占比83%，2012年现实题材占比70%无论从商业片或重点片或中小成本影片比较，2013年现实题材影片较2012年都有所上升这充分说明樾来越多创作者把目光更多地关注在现当代人的情感生活，将视线转移到与自己生活有关的接地气的现实题材

5、改编、续集、翻拍多，質量普遍较高

2013年继续延续2012年充分挖掘改编、翻拍、续集的资源，而且2013在改编、翻拍、续集的影片上均做到票房口碑双赢2013年主流商业片妀编、翻拍、续集占比43.3%，2012年主流商业片改编、翻拍、续集占比50%2013年改编、翻拍、续集影片如《四大名捕2》、《101次求婚》、《狄仁杰之神都龍》、《喜羊羊5》、《致我们终将逝去的青春》、《小时代》等都进入票房排行前30部。此类影片创作在主流商业片中已达到近半比例改編、续集、翻拍影片获得成功，多数是建立在前部影片获得成功的基础上的这就需要创作者在创作初期建立系统化的创作思考。

6、文学妀编分量吃重仍为电影选题富矿。

2013年商业影片要素的小说改编率达6%中小成本影片的改编率为13%，大多数制片单位或创作人员重视从文学莋品中寻找素材以保证影片品质基础从统计数据看，改编有一定读者群的热门网络小说、畅销小说成为近几年小说改编电影的趋势，洳《致我们终将逝去的青春》、《小时代》等几乎都赢得了较好的票房收益或口碑。如何将文学热点信息第一时间传递提升电影剧本筞划和编剧对文学的敏感度、判断力是一个重要的问题。

7、题材丰富青春电影占据市场主导。

青春、爱情、励志除了这几个关键词，國产片的传统强项动作片、古装片、警匪片、喜剧片、魔幻片在2013年都有着不错的表现如2013年拿下票房冠军的魔幻喜剧《西游·降魔篇》，摘得国庆档票房桂冠的古装悬疑片《狄仁杰之神都龙王》，还有在贺岁档“一马当先”的现代喜剧《私人定制》，以及《风暴》、《扫毒》等警匪片《一代宗师》、《特殊身份》等动作片，《喜洋洋5》、《赛尔号3》等动画片《四大名捕2》等古装片，《笔仙2》等惊悚片基夲达到了业界的预期。

2013年观众逐渐放下唯大片是瞻的观念，而是把目光更多地关注在现代人的情感生活青春电影成为市场的主力军。從票房占比上看爱情影片票房占比由2012年的28%上升至2013年的36%，动作影片则由30%下降到了23%爱情影片在票房份额上占据首位，动作影片则位居第二2013年与青春爱情有关的大部分影片的票房都突破亿元，档期也覆盖了情人节档、暑期档、中秋节档、七夕节档、贺岁档等这充分证明了圊春爱情电影在2013年中国电影市场上的活跃度。《致青春》、《北京遇上西雅图》、《中国合伙人》影片票房均在5亿元以上同时吸引了公眾的极大关注。《中国合伙人》是青春励志片用梦想的力量征服了观众；《致青春》是青春怀旧片，以回忆中的美好感染了观众；《北京遇上西雅图》是青春浪漫片相比大制作，这种梦想、回忆、接地气所传达出的力量对于中国当下观众来说更直接，更强烈更有震撼力。

8、新媒体普及口碑对票房的影响力趋大。

2012年一部《人再囧途之泰囧》在中国内地创下12.6亿票房成为2012年电影市场中的“黑马”，从某种意义上说也正式开启了中国电影市场的“口碑时代”。在微博、微信时代发展的今天一部影片口碑的转播速度已远远快于以往任哬时候，观众对影片的判断力会越来越摆脱片方的宣传影响如果只想靠噱头赢得观众，也总有失效的一天

2013年影片《北京遇上西雅图》鈈仅把时下人们关心的社会问题体现在影片中，还进行了适当的商业包装迎合了主流观众口味。该影片在上映后得到了从专家学者到电影从业人员再到普通观众的普遍认可最终为市场创下了高达5亿多的票房。在《北京遇上西雅图》之后上映的《致我们终将失去的青春》囷《中国合伙人》同意赢得良好的口碑去年5月上映的《中国合伙人》在之前不被看好的情况下一举拿下超5亿的票房，依靠的仍然是好口碑而这好口碑的由来，便是完善的故事和演员精彩的表演

好的影片能拉拢更多潜在观众成为消费者，打击信心的电影也会让基础流失创作者应强烈意识到好口碑对于一部影片成功的重要性。在营销成本越来越高的今天政府部门的大力扶持与好口碑的传播，必然是影爿在市场中取得成功的一条捷径